|
Акварельный скетчинг. Как рисовать и рассказывать истории в цвете
Жанры:
Книги
/ Нехудожественная литература
/ Культура. Искусство
/ Живопись
/ Обучение искусству рисования
Акварельный скетчинг. Как рисовать и рассказывать истории в цвете
1936
руб
Издательство: Манн, Иванов и Фербер
Серия: МИФ. Творчество Год выпуска: 2018 Страниц: 160 Тип обложки: 7Б - твердая (плотная бумага или картон) Оформление: Частичная лакировка, Ляссе Иллюстрации: Черно-белые + цветные Масса: 712 г Размеры: 245x215x20 мм Наличие: Отсутствует
О книге
Это руководство поможет всем художникам и другим любителям рисования вдохнуть жить в свои творения при помощи ярких, смелых, но доступных методов.
Вдохните новую жизнь в свои наброски с этим свежим и простым подходом к акварельной живописи. Для начинающих и опытных художников, для любителей скетчинга акварель стала универсальным средством создания эскизов. Краски легко носить с собой - так же, как ручку и карандаш. В этой книге профессиональный дизайнер и иллюстратор Феликс Шайнбергер знакомит читателя с теорией цвета и освещает множество аспектов создания акварельных зарисовок.
Основные техники: "мокрым по мокрому", лессировка, размывка.
Материалы и инструменты, которые стоит носить с собой.
Малоизвестные хитрости (как рисовать, когда вода недоступна? где искать вдохновение?).
Каждая страница этого живого, захватывающего руководства пестрит яркими акварельными рисунками и забавными замечаниями (например, почему рисовать рыбу - хорошая идея). Отбросив предрассудки и вооружившись скетчбуком, вы сможете запечатлеть моменты из собственной жизни с помощью сияющей акварели - легко, уверенно, давая волю творчеству. Уровень художественных навыков не важен!
От автора
Слово "акварель" обычно ассоциируется с сентиментальными пейзажами и живописными руинами. Благодаря работам живописцев XVIII и XIX веков акварель стала серьезным художественным материалом, но сегодня к ней почему-то относятся отрицательно. Целое поколение художников считает ее уделом любителей.
Но акварель - не просто любительские краски, она требует предельной сосредоточенности и огромного опыта. Она не прощает ошибок, а хороший результат получается лишь тогда, когда рука художника тверда. В акварельной живописи всегда есть доля неопределенности. Этот материал учит нас видеть. Благодаря ему художники вышли из студии на природу, именно акварель избавила их от необходимости таскать с собой тюбики, мольберты и холсты. Достаточно красок в коробочке и листа бумаги. Даже сейчас акварель позволяет нам выйти из студии с компьютером, бесконечными проводами и зарядками.
Акварельная живопись - не просто техника, а почти стиль жизни. Эта краска всегда делает то, что ей нравится. Отчасти она своевольна, даже анархична. Для меня ключ к акварельной живописи - баланс свободы и контроля. По-настоящему хорошие картины выходят тогда, когда удивляют нас, открывая то, что мы уже думали и чувствовали, но не могли четко выразить. Если немного поступиться контролем над процессом, свойства акварели начнут работать на нас.
У этой книги две цели: научить вас технике акварельной живописи и рассказать о цвете. Здесь вы не найдете инструкций в стиле "рисуем небо за четыре шага". Искренне сомневаюсь, что прочесть самоучитель полезней, чем просто нарисовать небо. А если набегут тучки? Эта книга рассказывает об азах акварельной живописи, которые вы сможете применять для своих целей.
Мне кажется, учиться рисовать - всё равно что учиться играть на гитаре. Нужно освоить аккорды, а уж какую песню исполнить - решать вам.
И не волнуйтесь из-за цвета: всё, что нам нужно знать, таится в маленькой коробочке с красками.
Здесь мы не задаемся вопросом, насколько серьезна акварельная живопись. Акварель не знает границ. Это самобытный и свободный творческий инструмент. Благодаря ей нашей студией становится весь мир.
Для кого эта книга
Для всех, кто любит акварель, рисование, живопись и разные цвета.
Об авторе
Феликс Шайнбергер - иллюстратор, художник и дизайнер, автор еще двух книг об акварельной живописи. Родился во Франкфурте в 1969 году. Он один из наиболее самобытных иллюстраторов нового поколения.
Прежде чем начать изучать искусство иллюстрации в Гамбурге, Шайнбергер играл в различных музыкальных группах. Еще будучи студентом, он принимал участие в выставках и выполнял свои первые заказы. После выпуска он смог продолжить работу по специальности и за последнее десятилетие проиллюстрировал более 50 книг. Его работы регулярно публиковались в газетах и журналах; кроме того, Шайнбергер сотрудничал с несколькими театрами.
Много лет Шайнбергер провел на посту вице-президента Союза иллюстраторов Германии. Он преподавал искусство рисунка в Гамбургском университете прикладных наук, в Майнце и в Висбадене. В 2008-2010 годах он был приглашенным преподавателем изобразительных искусств в академии искусств "Бецатель" в Иерусалиме.
За последние 10 лет он проиллюстрировал более пятидесяти книг для детей. Его работы публиковались в таких журналах, как Harvard Business Manager и Psychology Today.
С 2010 года Шайнбергер преподает искусство рисунка и иллюстрации на кафедре дизайна Вестфальского университета им. Вильгельма в Мюнстере. Живет в Берлине.
|
||
© 2024, Издательство «Альфа-книга»
Купить самые лучшие и популярные книги в интернет магазине "Лабиринт"
|
Вы узнаете много хитростей технического плана - как натягивать бумагу, как контролировать влажность бумаги, какие бывают кисти, чем они отличаются и то что за кистями нужно ухаживать - мыть с мылом (да!) и конечно же как исправлять ошибки в акварели, пользоваться маскировочной... Дальше
Вы узнаете много хитростей технического плана - как натягивать бумагу, как контролировать влажность бумаги, какие бывают кисти, чем они отличаются и то что за кистями нужно ухаживать - мыть с мылом (да!) и конечно же как исправлять ошибки в акварели, пользоваться маскировочной жидкостью и при этом не испортить кисть
* очень интересные истории и байки обязательно заставят вас улыбнуться
* В "Акварельном скетчинге" можно найти хитрость как же писать акварелью на морозе
* много советов про цветовые гармонии, поиск композиции и даже проблема которая волнует всех - сколько же стоит ваша картина?!
Так что очень рекомендую тем кто только знакомится с акварелью (даже не в форме скетчинга), и тем кто думает что ничего нового уже не услышит - для вдохновения и позитивных эмоций, интересных рассказов об истории пигментов и акварели вообще
Ну и в завершении цитата Шайнбергера "Для меня ключ к акварельной живописи - баланс свободы и контроля" Скрыть