|
Рецензии покупателей на "Люди в черном"Рецензии покупателей на "Люди в черном"
Рейтинг рецензий на "Люди в черном"
Эту книгу трудно назвать развлекательным чтением. Перед вами очень вдумчивое исследование с охватом практически всех областей гуманитарного знания, как в общем-то и положено научному культурологическому исследованию. Например, для того, чтобы показать отношение к черному как к цвету возмездия, автор рассуждает об испанском короле Филиппе II, проводившем почти все свое время в мрачном Эскориале, бургундском короле Филиппе Добром, всю жизнь носившем черное в знак траура по отцу и...о...
Дальше
В своей 300-страничной, увлекательно написанной книге Джон Харви исследует феномен чёрного цвета и чёрной одежды, располагая одежду где-то между системой сигналов и искусством. В исследовании автор использует не только историю, психологию, семиотику, но и модные журналы, прессу, мемуары денди и т.д. Он задействут свидетельства мыслителей, публицистов, писателей и, в частности, романы Чарльза Диккенса, отразившие эпоху наиболее точно и объёмно. Вывод Харви прост: мода держится на чёрном цвете,...
Дальше
|
|||||||||||
© 2025, Издательство «Альфа-книга»
Купить самые лучшие и популярные книги в интернет магазине "Лабиринт"
|
Что ж, контраст между двумя этими авторами – разительный!
«Люди в черном» - очень яркое, запоминающееся название. Если бы автор следовал традициям, его работа, скорее всего, называлась бы «Образ людей (преимущественно, мужского пола), одетых в одежды черного цвета, в истории европейской моды, живописи и литературы».
К сожалению, само... Дальше
Что ж, контраст между двумя этими авторами – разительный!
«Люди в черном» - очень яркое, запоминающееся название. Если бы автор следовал традициям, его работа, скорее всего, называлась бы «Образ людей (преимущественно, мужского пола), одетых в одежды черного цвета, в истории европейской моды, живописи и литературы».
К сожалению, само возникновение моды на черный цвет Д.Харви скорее описывает, нежели анализирует. Философические рассуждения, умные, красивые фразы всего лишь констатируют факты, но, практически, никак не объясняют причины явления. По мнению Харви, главная причина популярности черного цвета в одежде – влияние религии на все сферы жизни (Реформация и пуританство, для католиков – набожность и траур). О пресловутых законах против роскоши почти не упоминается.
Основной материал для исследования – живопись и литература. В тексте достаточно много иллюстраций, которые и описывает и комментирует автор – но ВСЕ иллюстрации черно-белые! Например, вот как Харви описывает знаменитый «Портрет четы Арнольфини» Яна Ван Эйка:
«Бледное, мрачное достоинство успешного купца, одетого в черное поставщика роскошных товаров, запечатлено на знаменитом портрете новобрачных – Джованни Арнольфини и Джованны Ченами. Арнольфини… поставлял бургундскому двору шелк и золотую ткань (?-что бы это значило?)..; иначе говоря, он снабжал аристократов всей радугой красок, отраженной в тканях, и был человеком весьма состоятельным. Но даже на своем свадебном портрете он запечатлен в накидке темного, пурпурно-коричневого тона, в черных шляпе, камзоле, узких штанах и туфлях».
А вот я вижу (увы, тоже на репродукциях, но цветных) на этом портрете, прежде всего, молодую женщину в великолепном платье насыщенного зеленого цвета и мужчину в накидке пурпурного цвета с оторочкой мехом коричневого цвета (причем, это не просто накидка, а верхняя одежда, которая не снималась в помещении). Да, он в черной, скорее всего, бархатной шляпе. И пурпур, и ярко-черная шляпа – это признак и символ достатка (эти красители тогда стоили очень дорого). И Харви сам описывает нам род деятельности изображенного, а портрет-то – парадный! Следовательно, это не просто портрет, а своеобразная реклама деятельности Арнольфини, подчеркивающая его социальный статус – общественное положение и достаток. В конце концов, мы никогда не узнаем, какого цвета камзол и чулки были в действительности надеты на Арнольфини – они могли быть любого цвета, но художник мог изобразить их черными, чтобы лишний раз подчеркнуть статус заказчика, и чтобы «настоящий» цвет не выбивался из общего колорита портрета.
Более того, столь красочно описывая некоторые портреты «людей в черном», автор совершенно не останавливается на таком немаловажном факторе – одежда черного цвета могла подчеркивать опять-таки социальный статус изображенного, + характеризовала мастерство самого живописца, умение изобразить материалы черного цвета – бархат, шелк, муар, сукно.
Век XVIII, по причине своей полихромной «веселости» почти совсем выпал из поля зрения. А вот возвращение в моду черного цвета Харви ведет со времен Великой французской революции – хотя в большинстве модных иллюстраций перв.четв. XIX в. модели черного цвета почти не встречаются. И даже Браммелл носил не только черные костюмы.
Литературные источники, в основном, английские, в основном – вт.пол.XIX в., романы Диккенса и Джордж Эллиот. Конечно же, Шекспир. Безусловно, это очень интересный материал! И вот только ради него я ставлю книге положительную оценку.
В общем и целом, книга Харви в некоторых аспектах дополняет работу Мишеля Пастуро «История цвета. Черный».
Об издании. Книга увеличенного формата, бумага плотная, ярко-белая. Шрифт среднего размера, удобный для чтения.
Иллюстрации в тексте. Их достаточно много, но все они, как я уже и говорила, черно-белые. Особенно меня умиляют такого типа подписи к иллюстрациям, как «раскрашенная вручную гравюра». Все сноски и примечания размещены в конце книги; имеется алфавитный указатель наиболее часто встречающихся в тексте слов, терминов и фамилий.
Прикрепляю несколько изображений страниц главы четвертой для ознакомления. Скрыть