Л`Эрманье Макс: Рождественская песнь. Графический роман по повести Чарльза Диккенса

Шикарный графический роман по классическому произведению Диккенса, наполненный атмосферой Рождества и праздника.

Цитата:

Кое-кто посмеивался над этим превращением, но Скрудж не обращал на них внимания – смейтесь на здоровье. Он был достаточно умен и знал, что так уж устроен мир, – всегда найдутся люди, готовые подвергнуть осмеянию доброе дело. Он понимал, что те, кто смеется, – слепы, и думал: пусть себе смеются, лишь бы не плакали! На сердце у него было весело и легко, и для него этого было вполне довольно.

Плюсы:

— Классическая история на новый манер;

— Впечатляющий визуал;

— Поучительная история о добре;

— Справочные материалы в конце;

— Удобный формат;

— Волшбеная атмосфера Рождества.

Минусы:

— Нет

Атмосфера: очень рекомендую сначала ознакомиться с романом, а потом посмотреть одноименный фильм Роберта Земекиса 2009 года. Идеальный вариант для создания рождественского антуража. Еловый запах, пушистые сугробы, уютные дома, семейные ужины, долгожданные подарки и море положительных эмоций — все это и есть Рождество.

Сюжет: в канун Рождества скупого и на деньги, и на позитивные эмоции ростовщика Скруджа посещает дух его почившего товарища, а затем еще три Святочных Духа... вместе с ними скряга-банкир отправляется в удивительное путешествие между прошлым и будущем, чтобы найти в себе доброту, радость, любовь к ближнему... и наконец-то встретить Рождество!

Герои: Скрудж — каноничный персонаж истории, отражающий весь ее смысл. Ее главный посыл прост — никогда не поздно изменится к лучшему, делать добрые дела и заслужить любовь окружающих.

Итог: это прекрасная история, которая отлично подойдет и взрослым, и детям. В отдельный плюс можно вынести, что для детей в конце сделаны тесты и интерактивные игры. Это отличный формат для адаптации классических историй. Скрыть

Элизабет Мун: Скорость тьмы
Если закрыть глаза на разочаровывающий финал истории и посредственное выделение её в жанр фантастики, то в принципе — она на крепкую семёрку из десяти. Здесь сильный главный герой и довольно нестандартная подача повествования.

Цитата:

Объясните, откуда берутся деньги, — говорю я Алдрину.
— Какие деньги?
— Которые компания нам платит.
— Это сложно Лу... Вы вряд ли поймёте.
— Попытайтесь, пожалуйста, мистер Алдрин. Мистер Крэншоу утверждает, что мы обходимся слишком дорого и вредим выручке. Откуда идёт выручка?
Плюсы:

— Мозг аутиста;

— Этические проблемы подобных заболеваний;

— Ближайшее будущее;

— Лёгкий слог несмотря на сложности поднимаемой темы.

Минусы:

— Довольно странный конец;

— Очень далёкое отношение к жанру фантастики.

Атмосфера: здесь довольно хорошо и объёмно рассказывается о мышлении аутистов, именно глазами самого аутиста. И тут вопросов ноль понимаешь, как живут такие люди и как тяжело им социализироваться в обществе. Осознаёшь, насколько проблемна их жизнь и как необычны для них вещи, которые нам кажутся элементарными.

Сюжет: Лу — математик и аутист ему и его коллегам предлагают пройти экспериментальное лечение, которое возможно навсегда излечит их... а, возможно, они и вовсе перестанут быть собой, став совершенно другими. Теперь Лу предстоит принять сложное решение: быть нормальным или остаться самим собой? Хочется отметить, что сам процесс лечения практически не раскрыт и не продуман, наверное, ещё поэтому ощущение от концовки смазанное и расплывчатое. Будто слишком много остаётся за кадром.

Герои: центральным персонажем истории является Лу Аррондейл — гениальный математик, но с расстройством аутистического спектра. И наблюдать за тем, как Лу борется и сражается с миром интересно. Он пробует себя на турнире по фехтованию, обезвреживает преступника и влюбляется, но конец... меня удивил и расстроил. Казалось, по показанным мыслям и чувствам, что персонаж должен был совершить иной выбор, но так не случилось. Зачем так делать? Ведь это не характерно для персонажа и не соответствует его ценностям. Но... вышло как вышло.

Итог: ещё раз отмечу, что книга совсем не мой жанр. Тут практически вся история — просто психология, какое отношение она имеет к фантастике... ну разве, что очень посредственное. Мне в принципе понравился герой и за ним было интересно наблюдать несмотря на все его особенности, но при этом конец кажется крайне нелогичным и скомканным. Будто герой не должен был так поступить, но всё-таки сдался под давлением обстоятельств. Скрыть

Таня Лапойнт: Иллюстрированная история создания классики научной фантастики Том 2

— Артбук посвящён съёмкам второй части фильма, но есть небольшие зарисовки, не вошедшие в первую часть. Вступление написано от лица Дени Вильнёва, Брайна Герберта и Кевина Андерсона. Там многое рассказывается об их любви к оригинальной вселенной и о рождении идей для нового фильма по мотивам великого произведения Фрэнка Герберта “Дюна”. 
 
— Книга объёмная 240 страниц, поделённых на 13 глав. Из интересных моментов — у Дени Вильнёва и его команды к концу съёмок образовался справочник референсов и арт-материалов по проекту почти на 500 страниц! 
 
— Второй фильм начинается с того момента, как заканчивается первый. Пол и Джессика отправляются вместе с фрименами в ситч Табр под предводительством Стилгара, там им придётся столкнуться с последствиями религиозной обработки фрименов орденом Бене Гессерит. 
 
— Затраты на фильм космические, ну оно и понятно. Только для сцены с демонстрацией арсенала Атрейдосов было потрачено порядка тридцати тысяч долларов.
 
— Помимо концепции новых локаций на Арракисе, в фильме были показаны совершенно новые и ранее не фигурировавшие в фильме места. Гьеди-Прайм — родная планета Харконненов, на ней мы видим колизей и военный арсенал, а также знакомимся там с Фейд-Раутой. В одной из сцен мы также переносимся на Кайтайн — планету Императора, где мы видим стареющего владыку Империи и его наследницу — принцессу Ирулан. 
 
— На Арракисе тоже много нового дизайна как локаций, так и техники. Например, отстроенный Харконненами Арракин, где видна интеграция их техники в городскую среду. Не менее интересен — шатёр Императора в виде огромного эллиптического корабля и пирамиды под ним. Внушительно и величественно выглядит арсенал Атрейдосов. Из фрименских локаций продуманными до мелочей кажутся все. Действительно, трепетно показаны Храм Творения, пещера Проматери, ситч Табр и Водоём Душ. Из техники особое внимание стоит обратить на дизайн комбайна Контрабандистов, он слегка отличается от оригинальных машин. В книге есть история создания орнитоптера “Шмель” для ударных операций. Продумывание идеи и реализация рассказываются подробно в том числе создатели фильма говорят и о построении моделей для съёмок. 
 
— Крайне масштабными выглядят съёмки в открытой пустыне. И речь в том числе про сцену первого проката Полом верхом на черве. Не менее масштабной и дорогой оказалась съёмка сцены с бурями в южном полушарии Дюны. Я не очень могу себе представить, как можно почти месяц жить всей съёмочной группой в пустыне. Понятно, что везде нюансы, но это всё равно тяжело. 
 
— Книга будет интересна всем фанатам вселенной и творчества Фрэнка Герберта. Единственное, что может оттолкнуть это довольно высокая цена.  Скрыть

Немного слов про артбук. Отзыв будет небольшим, потому что сборник небольшой.

Плюсы:

— Сами по себе работы шикарные. Яркие цвета: кислотный, зелёный, розовый, жёлтый и фиолетовый — это та цветовая гамма, что как нельзя лучше передаёт современные представления о будущем.

— Есть некоторые арты, посвящённые киберпанку, и они просто шикарные!

— Я получила свой заряд вдохновения, и некоторые арты прям запали в душу, но далеко не все.

— Отдельно от тематики артбука, сами по себе, все работы достойны уважения.

— В артбуке порядка 70+ иллюстраций. К некоторым работам есть пояснительный текст с комментариями художников. К оформлению тоже никаких вопросов.

Минусы:

— Как цельный артбук, объединённый темой "Апокалипсиса" вообще не в кассу. Из чисто апокалиптических пейзажей и отражения жизни после любого глобального кризиса пара, тройка работ. Сами по себе арты хорошие, но вот как тематические под единым флагом — нет. Есть и чисто фэнтези арты, что вообще выбивается из общей логики. Но больше всего рисунков, конечно, именно отдельно взятых персонажей: вот прям натурально персонаж и тёмный фон... по ним очень тяжело понять специфику отнесения такой работы к жанру постапокалипсиса.

— Нет работ русских художников. Меня это прям расстроило, если бы узнала заранее, что здесь собраны работы только зарубежных художников, брать не стала бы.

— Есть спорные работы на грани с "лгбт" подтекстом. Скрыть

Дориан Грей. Графический роман
Уже третий графический роман от МИФ в коллекции. И эта по-своему шикарная серия — не менее классная, чем адаптация классики “Young Adult”, которая сейчас у них выходит.

Цитата:
В наше время люди знают стоимость всего, но ничему не знают цены.

Плюсы:
— Классическая история на новый манер;
— Впечатляющий визуал;
— Поучительная история об искусстве;
— Справочные материалы в конце;
— Удобный формат.

Минусы:
— Нет

Атмосфера: чрезмерная любовь к себе граничит с нарциссизмом, но некоторые люди воспринимают эту болезнь, как высшую форму проявления искусства. На этом и построен весь антураж Дориана Грея. Все рисунки в романе — нуарные, а в некоторых местах настолько реалистичные, что становится страшно. Жуткие картины страданий Дориана вообще приводят в ужас. Что художнику удалось передать великолепнее всего, так это — мрак викторианской Англии, отравляющий жизни героев.

Сюжет: утонченный романтик Дориан Грей под влиянием богатого и расчетливого покровителя медленно но верно превращается в настоящего преступника, презирающего любые нормы и приличия. Дориан стремится любой ценой сохранить свою молодость и красоту. И ради достижения цели он готов пойти на все — грех, убийство и даже на продажу собственной души сверхъестественным силам.

Герои: наивный художник Безил, мечтающий поймать мгновение вечности на своих полотнах. Богатый аристократ лорд Генри, живущий только ради развлечения и утех. Ведомый и внушаемый Дориан Грей, любящий только себя. Все трое — герои этой бессмертной истории о жизни, смерти, красоте и искусстве. В каждом образе этих персонажей в графическом романе угадываются характерные черты эпохи.

Итог: графический роман — это вечная история о противостоянии души и искусства. А дьявольски обольстительный Дориан Грей на нуарных страницах становится еще прекраснее, чем его портрет. Скрыть