Для начинающего фотографа обширная теоретическая часть требует вдумчивого чтения и перечитывания. Удачным считаю размещение словаря фототерминов. Нашла некоторые термины, встречающиеся в паспорте моего фотоаппарата и бывшие до этого для меня определенной загадкой. Можно, конечно, найти разъяснения в Интернете, но размещение под одной обложкой несомненно удобней для пользования.
Главы «Как правильно скомпоновать кадр», «Снимаем портреты», «Предметная съемка», «Снимаем пейзаж», «Фотосъемка животных», «Макросъемка» воспринимаются легко. Не все советы воспринимаются как откровение, но есть и очень хорошие рекомендации. Очень важно, чтобы они четко запомнились и во время съемки выполнялись «на автомате». Как утверждает автор, эти правила необходимо «пропустить через себя», чтобы они вошли в привычку и не отвлекали от процесса съемки. Мое пристрастие делать сразу несколько кадров, вызывающее порой ропот членов семьи, нашло подтверждение как правильное – из нескольких кадров большая вероятность выбрать удачный.
Для книги, которой предполагается пользоваться часто, удачнее был бы твердый переплет. Скрыть

По мнению авторов, к занятиям каллиграфией может приступить любой человек, умеющий читать и писать. И взяться за это прямо сейчас. Занятия предлагается начать с латинских шрифтов - как наиболее известных. Затем идут древнегреческий шрифт, русская кириллица, иврит, арабская вязь и пиктографическое письмо (китайские и японские иероглифы). В начале описания каждого шрифта приводятся используемые материалы, основные технические приемы, распространенные ошибки и полезные советы. Далее приводятся разнообразные интересные проекты (всего их 45). Текст можно нанести не только на бумагу, но и на папирус, на камень, на керамическую плитку. В проектах используется позолота, иллюминированные буквы. Замечательные идеи для подарков, которые будут дороги не столько своей стоимостью, сколько потраченным на них временем и вложенным усердием. Оригинальность и - не побоюсь этого слова – эксклюзивность гарантированы, ведь даже свою собственную работу повторить в точности вряд ли удастся. Хобби не из простых. Скрыть

Даже если бы в этой книге были только фото готовых работ и схем вышивок к ним, книгу стоило бы приобрести. Проекты можно выполнять в точности, а можно использовать и фрагменты. Рисунки просто изумительные. Но автор этим не ограничилась. Предваряя инструкцию к каждой модели, автор приводит небольшой рассказ о восточных предметах и символах, которые в ней используются: например, цвет китайских фонариков в жилых кварталах сообщает о событиях, происходящих в доме; павлины и пионы – традиционные на Востоке символы богатства и процветания. Гейши, кимоно, пагоды и самураи также не остались без внимания. А кроме того, автор разыскала к каждому проекту тонкие и нежные строки из восточной лирики. В книге есть душа и настроение – невозможно оторваться. Скрыть

Плюсы: подробно рассказано, как создавать интересные фактуры бумаги - придать бумаге вид деревянной поверхности, каменной, вид бумажного кружева и сеточки, как выполнить флористическую и сморщенную бумагу, полосы и бороздки, брызги и капли, подтеки; как использовать штампы и копировальную бумагу для этих же целей; как "заржавить" металлические предметы, предназначенные для коллажа; как сделать отпечаток нужного изображения на деревянной поверхности; обработка рамки; перечислена масса вещей, которые можно использовать в коллаже. Представлены авторские проекты и описания их изготовления. В плане использования конкретных технических приемов книга весьма полезна. Минусы (для меня): проекты выполнены в стиле "ретро", с использованием черно-белых изображений, выполнить в точности какой-либо из предложенных проектов у меня желания не возникло. На мой взгляд, данные коллажи подойдут для оформления кабинета в офисе или дома, но в других комнатах в квартире хотелось бы видеть что-то более жизнерадостное. Однако книга непременно придаст толчок вашей собственной фантазии. Скрыть

Идеальная книга для начинающих! Написана в доступной форме: описаны инструменты и материалы, рекомендации по выбору красок и исправлению ошибок (что очень даже нелишне), по уходу за расписными изделиями и хранению материалов. Представлены такие техники: использование защитной ленты, рисование аутлайнером, использование шаблонов, работа со свинцовой лентой и с кристаллическим гелем, смешивание красок.
Даются несколько уроков по схеме «от простого к сложному». Изучение техник росписи по стеклу автор советует начать с работы на плоских поверхностях, а именно на ацетатной пленке. Получившиеся «пробники» предлагает затем использовать для поздравительных открыток.
Прежде чем браться за более сложные модели, автор рекомендует попрактиковаться на бутылках, банках и.т.п. и дает описание этих практических занятий. Далее представлены очень и очень симпатичные авторские проекты с описанием работы, а также шаблоны для их изготовления.
Приводятся советы по технике безопасности в ходе работы и после нее. Автор не забывает упомянуть об этом даже в описании проекта подсвечника, выполненного из стеклянной вазочки. Чтобы очарованный своим изделием и пламенем свечи читатель не забыл обо всем на свете, автор напоминает о необходимости «установить такой подсвечник на жаростойкую подставку и ни в коем случае не оставлять открытый огонь без присмотра, особенно в детской комнате». Не считаю это напоминание "западным занудством", это скорее говорит о тщательности подхода автора к делу.
Безусловно, твердый переплет для этого издания был бы удачнее - книга действительно стремится закрыться сама собой. При попытке раскрыть ее получше, чтобы сделать фото для рецензии, страницы всерьез пригрозили отделиться друг от друга навсегда. Настаивать я не стала.
Скрыть