"Тэд Хэйс. Интерьер на заказ"

Сразу же после создания его офиса в 1985 году в Нью-Йорке, Тэд Хейс стал одним из самых популярных молодых дизайнеров интерьера. Также как эти двадцать две резиденции, представленные здесь, он известен за наполненные светом интерьеры, характеризующиеся успокаивающими цветами, тишиной и элегантностью. Его интерьеры включают эпохальное и современное, значимые и простые вещи, мебель, которую он находит, и отдельные предметы, которые он проектирует. Комнаты Хейса славятся задумчивой выдержанностью, но не боятся того, чтобы быть дерзкими. От пентхауса в Центральном Парке, до дуплекса на Парк Авеню или гостевого дома в Пьер-Отеле до уединённого места в Палм-Бич и убежища в Хэмптоне, его проекты знамениты за свою симбиотическую чувствительность к клиенту и его собственную изысканную, необычно красивую эстетику. Скрыть

"Умные квартиры"

Используя в качестве примеров лучшую подборку квартир, это издание представляет большое разнообразие архитектурных и проектных решений, подходящих для различных видов недвижимости - от маленьких, компактных чердаков-студий до двух- или трехэтажных домов. Это взгляд на работу дизайнеров и архитекторов разных стран, представляющий последние тенденции в дизайне современных частных домов в больших городах всего мира. Категоризированная в соответствии с размером и количеством комнат в каждой квартире, книга завершается главнейшими тенденциями в художественном оформлении.

CONTENTS (Содержание):
Introduction.
1 Room.
2 Rooms.
3 Rooms.
4 Rooms.
5+ Rooms.
Trends. Скрыть

"Современные фотографы моды"

Пятьдесят современных передовых фотографов открывают нам глаза на волшебную искусственность, охваченную сегодня фотографией моды: описывая именно процессы моды, модная фотография сама похожа на моду и прославляет непосредственное, фривольное и эфемерное. Поразительные изображения в этой книге игриво кокетничают с легкомысленным с той же готовностью, какую они берут из самых признанных эстетических традиций художественной фотографии. Запечатлённая с парадоксом и противоречием, фотография моды отражает капризы и мимолётные желания. Фривольно невероятная мода в своих лучших проявлениях. Более того, самореференциальная по своей природе, она в состоянии обратиться не только к зрению, но и к уму, подвергая сомнению самые пределы желания, смысла и представления.
Формат: 27 x 29 см, 500 страниц, твердый переплёт.
Текст на английском, немецком, французском, испанском и итальянском языках.
Скрыть

"Марк Ротко"

Один из наиболее уважаемых абстрактных экспрессионистов и самых великих живописцев 20-ого века Марк Ротко принадлежит поколению американских художников, которые полностью реконструировали сущность абстрактной живописи. Его стилистическое развитие, от фигуративного визуального репертуара до абстрактного стиля, внедренного в активные отношения между наблюдателем и живописью, олицетворило основную мечту возрождения в живописи.
Ротко охарактеризовал эти отношения как "консуммированный опыт между картиной и зрителем". Его цветные формирования действительно вовлекают наблюдателя в место, заполненное внутренним светом. Ротко всегда сопротивлялся попыткам интерпретировать его картины. Он главным образом был обеспокоен опытом зрителя, слиянием работы и восприимчивостью вне словесного понимания. Ротко был интеллектуалом, мыслителем, высокообразованным человеком. Он любил музыку и литературу и был очень увлечён философией, особенно в работами Фридриха Вильгельма Ницше и древней греческой философией и мифологией.
Ротко был приверженцем движения американских живописцев, которые стали известными как абстрактные экспрессионисты. Первоначально созданную в Нью-Йорке в промежутке между войнами, эту группу также называли Нью-Йоркской школой. Во всей истории искусства они стали первыми американскими художниками, которые получили международное признание как значительное движение. Многие среди них, включая Ротко, стали легендарными фигурами.
Скрыть

"Формы Грега Линна"

Один из самых провокационных и возбуждающих архитекторов современности, Грег Линн определил насколько успешно проектировщики и архитекторы используют компьютеры как среду, функционирующую в развивающейся области, которая объединяет передовую технологию, современное искусство и эстетику научной фантастики с архитектурной формой. В эпицентре дебатов о роли цифрового проекта в архитектуре и дизайне, его проекты умело смешивают высокие технологии и детализированное мастерство, которое управляет моделированием программного обеспечения от кинопроизводства до авиа-космической промышленности. Книга включает статьи теоретиков, архитекторов, художников и футуристов, таких как Дж.Г. Баллард (J. G. Ballard) и Брюс Стерлинг (Bruce Sterling).
"Формы Грега Линна" открывают окно в авторские методы и техники, теоретические положения и пути карьеры. Не являясь ретроспективой карьеры Линна, она заставляет думать и смотреть в будущее.
Автор книги - Марк Рэпполт (Mark Rappolt) является редактором журнала "ArtReview" и бывшим редактором "AA Files", архитектурного журнала "Architectural Association" в Лондоне.
Редактор - Mark Rappolt.
Авторы статей: J. G. Ballard, Chris Bangle, Rene Daalder, Sonia Eram, Imaginary Forces, Brian C. Goodwin, Jeffrey Kipnis, Sylvia Lavin, Ross Lovegrove, Ari Marcopoulos, Peter Schroder, Bruce Sterling.
"Грег Линн – один из лидеров дигитальной архитектуры, автор шести книг и профессор нескольких университетов. Человек, способный превратить в поп-арт даже элементы высокой культуры. Он первым сделал компьютер своим партнером, доверив ему многие этапы проектирования". (журнал "Архтектура. Строительство. Дизайн" (№ 3(22)/апрель 2009). Скрыть