Мне кажется, знакомство с Довлатовым надо начинать именно с этой книги - потому как после ее прочтения не читать Довлатова просто не получается.
Маленькие повестушки (вещи в чемодане) рассказывают об эпизодах жизни автора. Он уехал из СССР, забрав чемодан. В котором на дне лежала газета за 80-й год с портретом Маркса. На крышке была приклеена фотография Бродского. "А между ними - пропащая, бесценная, единственная жизнь".
А жизнь, меж тем, одна. И действительно бесценна.
Автор немного не дожил до 49 лет...


Скрыть

Книга произвела неоднозначное впечатление.
Любопытна форма изложения материала - она построена в форме ответов А.Васильева на вопросы незримого корреспондента (сам Васильев представлен в нескольких ипостасях – как коллекционер, декоратор интерьеров, художник по костюмам, консультант - см.содержание).
В целом повествование является рассуждениями главного героя по предложенным темам. Здесь Васильев рассказывает о своей жизни личной и профессиональной.
Читать интересно – потому как, действительно, взгляд со стороны наблюдателя, который здесь вынужден жить (потому как заработки).
Безусловно, главный герой – космополит, который всегда будет востребован. Один из первых его призывов – к терпимости. Сам он старается не ссориться ни с кем. Недосказанность, где-то уход от прямого ответа – тоже позиция.
По своему происхождению и воспитанию он относился к золотой молодежи и советской элите (учился в такой школе, где учителя просили не курить у доски). Как вывод из книги, - представители пролетариата и крестьянства не способны воспринять прекрасное (в первом поколении, по крайней мере). Но и сам главный герой не готов, судя по высказываниям, выступать в качестве наставника широких масс – он работает для того, кто может купить его время (жены обеспеченных людей, как правило).
Генофонд страны утрачен, помочь могут русские дворяне-эмигранты.
Так или иначе, все материалы построены вокруг главного героя, который тщеславия своего не скрывает (букетик и улыбка поклонницы все еще для него многое значат).
Изначально Васильев привлекает к себе внимание тем, что связывает проявления моды с общественными и философскими идеями времени – т.е. в широком смысле является историком повседневности (мода - как элемент) и философом (покупка любых вещей - мост в будущее). Взгляды его интересны, познания обширны, коллекция уникальна – поэтому с любыми его произведениями следует знакомиться (покупать книги - выбор каждого). Вероятно, меня задел некоторый снобизм, что-то из-за узости взглядов и происхождения, скорее всего, сложно принять. Хотя у каждого есть право на собственные убеждения и предложение их публике. Книгами, работой, Васильев, по его собственному заявлению, получает средства для содержания коллекции.
Содержание отдела, посвященного истории моды, проиллюстрирован подробно в книгах серии Carte Postale http://www.labirint.ru/series/6813/
Скрыть

Человек-легенда...
"Ее талант связал любимый ею девятнадцатый и Серебряный век с нашими днями".
Сама актриса не оставила воспоминаний.
"Книга ее жизни, разделенная по разным адресам, лежит в библиотеках, в архивах, в частных домах, в сотнях ее рукописей, пометках, в ее письмах друзьям, воспоминаниях современников. Многое известно, многое нигде не опубликовано. Там есть все, что она не могла напечатать в своей жизни, собрать в книгу".
Эта книга написана близким человеком, который с малых лет знал Раневскую. Он и попытался собрать все эти сведения.
Книга своеобразна написана - каждый эпизод, связанный с тем-или иным человеком или событий, выделен абзацем.
"Я очень хорошо знаю, что талантлива, а что я сделала? Пропищала, и только..." - из дневника Раневской. Скрыть

С.5.
«Настоящее издание посвящено истории садового искусства. Автор поставил целью выяснить особенности совершенно самостоятельной отрасли искусства и ознакомить читателей с устройством и художественным значением почти всех замечательных садов. (…) Эта книга основана не на литературных данных, а на реальном изучении каждого сада в действительности. В силу этого описаниям придана большая или меньшая значительность в зависимости от их художественной ценности, но не от исторического или литературного материала, относящегося к данному саду».
При знакомстве с книгой появилось несколько вопросов.
На с.6 заявляется: «Очень многие из иллюстраций были сняты специально для издания, причем главные участники замечательнейших парков (Павловск, Версаль) воспроизведены почти шаг за шагом. (…) Для части иллюстраций были использованы редкие гравюры и рисунки, хранящиеся в библиотеке Императорской академии художеств, Музее старого Петербурга, собраниях автора, С.П. Яремича и др.».
О какой именно Императорской академии художеств идет речь? Почему у рисунков нет обозначений хранилищ? Почему они исполнены в книге так, что их трудно рассмотреть? (основные иллюстрации - черно-белые в основном тексте, есть также вкладки на мелованной бумаге – но непонятно как осуществлялся отбор изображений именно для этих вкладок, потому как акварель 18 в., например, Пиль-башни в Павловском парке на черно-белой фотографии узнать и рассмотреть крайне сложно – особенно при сравнении с оригиналом).
На с.7 указывается: «Главной целью автора было установление понятия о садовом искусстве как самостоятельной отрасли искусства, т.е. не отрасли архитектуры как это многие думают, а противоположной зодчеству отрасли искусства. Задача зодчего заключается в красивом покрытии пространства, а задача устроителя садов – в красивом открытии пространства и в увлечении восхищенного взгляда вдаль, например, версальской перспективы или постоянной смены пейзажей у «Белой березы».
Т.е. автор не рассматривает сад и парк как часть усадебного комплекса – что характерно для отечественных исследователей усадебной истории к.ХХ в.
В основном тексте приводится очень много технических деталей по устройству садов и парков (которых действительно много в более чем 700 с. книге), но не рассматриваются идеи времени, которые заставляли планировать сады и парки по-разному в зависимости от исторических эпох.
Далее автор продолжает: «(…)В весьма обширном библиографическом указателе даны не только заглавия книг, но и указаны все описанные сады. Таким образом, читатель, при желании, может дополнить свои сведения по исторической и иллюстративной части». Библиографический указатель обнаружен не был. На с.704-711 – Примечания, с.712-730 – расположен Указатель личных имен, упоминаемых в книге.
С.7. «Большой иллюстративный материал этой книги сам по себе является значительным вкладом для библиотек любителей прекрасного, тем более что некоторые снимки появились впервые, а украшения книги исполнены такими мастерами, как А.П. Остроумова-Лебедева и Е.Е. Лансере». Как читательница 2008 года новых неизвестных фотографий не увидела (даже если использовать временной промежуток 1980-2008 гг. – вдруг предположить, что автор готовил долгое время свою книгу). На с. 513 – фото автора без указания года. Изображены горничная в длинном платье и швейцар (предположительно) в форменной одежде. Данная фотография заставляет думать, что она сделана значительно ранее 2007 и 1917 года.
Самый поздний рисунок книги (А.П. Остроумовой-Лебедевой) относится к 1929 году.
С.303. А.П. Остроумова-Лебедева. «Летний сад зимой» (1902) - вкладка на мелованной бумаге (между 416 и 417 с.), также Остроумова-Лебедева. «Летний сад зимой» (1902) на мелованной вкладке (также этот рисунок в узнаваемом виде на обложке внизу справа).
Перепутаны подписи у рисунков - «Летний сад зимой» (1902) (вверху) и «Ленинград. Фонтанка и Летний сад в инее (1929)» - наоборот. Это мелочь.
Стилистическое изложение текста очень своеобразное – оно отличается от языка к.ХХ в.
Также иллюстрации черно-белые (действительно, представленные в большом количестве) вызывают некоторое недоумение качеством исполнения (сейчас существует значительный иллюстративный материал – почему выбраны были именно эти фотографии и так поданы - они не способны передать прелесть каждого описываемого объекта, которую можно воспрозвести современными техническими средствами).
Все вопросы снимаются пояснением специалиста – http://www.gardenhistory.ru/page.php?pageid=232 Борис Соколов. Садовая Библия Серебряного века.
Т.е. издательство «Эксмо» воспроизвело книгу 1916 (!) года, без указания даты, без рецензии современного специалиста (к примеру, уровня М.Нащокиной), со своими произвольными правками (убрав библиографический указатель, например), с фотографиями без пояснения времени снимка.
Также неясно с правами автора и его наследников (Владимир Яковлевич Курбатов (1878–1957), нет поясняющей биографии автора.
Неточности и вопросы появляются после прочтения первых страниц – как работали редактор и корректоры издания также непонятно.
Т.е. в качестве репринтного издания (авторского) или текста с современными пояснениями, переработкой иллюстративного материала книга, которая претендует на энциклопедию, выглядела бы иначе и стоила по-другому.
Скрыть