Книга «Как поймать мамонта? Первобытная история» по хронологии описываемых в ней событий предшествует ранее вышедшему у издательства двухтомнику «Этот древний-древний-древний мир!» А посвящена эта книга, как и следует из названия, первобытной истории и всему, что с ней связано.

Мы узнаем о том, как и почему, с точки зрения автора, были изобретены цифры и буквы, как появилась письменность и как человек впервые догадался о пользе огня.

Первые орудия труда появились тогда, когда в них возникала необходимость. Вполне возможно, что всё это было именно так, как рассказывает нам Андрей Усачев.

Когда-то домашних животных не было, совсем. Все животные были исключительно дикие («одни дичее других»). Серьезные книги говорят нам о том, что собаку человек приручил тогда, когда ему понадобился друг и помощник на охоте. Оленей и быков — тогда, когда добычи было больше, чем племя могло съесть, и поэтому часть животных оставили пастись недалеко от племенной стоянки. Однако, взгляд Андрея Усачева на вопрос одомашнивания диких животных показался мне весьма интересным. Здесь явно не обошлось без детей, которые и в те давние времена наверняка умели душещипательно клянчить «ну возьмите мне котеночка, ну пожалуйста». :)

«Общество — это люди, у которых много общего». На мой взгляд, весьма кратко и по существу.

«Старейшина… Звучит очень уважительно и даже красиво. Были еще варианты — мудрейшины и дряхлейшины. Но они почему-то не прижились.»

Естественно, в книге для детей никак невозможно обойтись без школы. В данном случае первобытной. Автор расскажет нам, на какие практические занятия в то время делался главный упор.
«Чтобы вам попался мамонт,
Целый месяц ройте ямонт —
Попадают мамонты
Лишь в большие ямонты!»

Мы узнаем о том, что богов и духов, оказывается, придумали дети. Впрочем, в то время и взрослые были неграмотными и несведущими, как дети. Так что, вполне исторически оправданная точка зрения. Для общения с духами древние люди сначала пытались залезть как можно выше на дерево, чтобы быть поближе к небу. А потом начали прибегать к услугам шаманов. А шаманы тогда были ого-го! Главное — побольше амулетов, курить сухой бамбук, кричать диким голосом и уверенно отвечать на самые заковыристые вопросы обычных людей.

Самое интересное — это, конечно же, быт первобытного человека. Он был в чем-то прост, в чем-то сложен. Так, например, первые парикмахеры работали исключительно топором («правда, иногда промахивались, но очень, очень редко»). «Посуду мыли редко — обычно её вылизывали собаки. Сами люди мылись и того реже…» А вот первобытная мода уже была. Правда, чем эксклюзивнее — тем неудобнее. Прямо как сейчас. :)

Медицина была — упаси боже. Но, правда, некоторые люди все-таки выживали. И доказательство этому — продолжение рода человеческого по наши дни. Может быть первобытная медицина была бессильна против человека, потому что он занимался спортом? Вполне возможно, потому что прыгать и бегать первобытному человеку приходилось очень и очень много.

Забавная книга, состоящая сплошь из иронических заметок, не лишенных, впрочем, рационального и познавательного зерна. Рекомендуется, прежде всего, для самостоятельного чтения средним и старшим школьникам. Младшим же придется помогать отличать истину от юмористической фантазии. Скрыть

Первая, по хронологии издания, книга серии познакомит нас не только с главными героями (мальчиком Ильей, его тетей-искусствоведом и их общим знакомым художником), но и с творчеством трех замечательных художников: Венецианова, Федотова и Врубеля.

Самый первый рассказ лично для меня стал огромны открытием. Алексей Гаврилович Венецианов. Скромный, серьёзный петербургский чиновник. В 39 лет он вышел в отставку и уехал с женой в деревню, чтобы «полнее посвятить себя творчеству». Жизнь в помещичьей усадьбе давала ему наиболее яркие и поэтические впечатления. Героев своих картин, крестьянок и крестьянских детей, Венецианов именно поэтизировал! Поэтому и крестьянка на пашне одета в нарядный сарафан и кокошник. А еще идет она по полю легко и плавно, словно танцуя. Вот тут-то мы и начинаем замечать очевидное, что Венецианов рисовал вовсе не бытовые сцены, изображая тяжелый подневольный труд, а нечто другое, вольное, свободное и праздничное! Как напевные и душевные народные песни. Удивительно, но я никогда не замечала этого весьма существенного нюанса в его творчестве.

Дальше — еще интереснее! Павел Федотов и его картины с любовно выписанными и весьма запоминающимися отдельными деталями. Так, например, на картине «Сватовство майора» внимательный зритель обязательно обратит внимание на умывающуюся кошку и роскошную люстру. А в «Завтраке аристократа» — на симпатичного ухоженного пуделя. Оказывается, Федотов был человеком военным, очень истосковавшимся по уюту. И только в своих картинах он мог отвести душу, тщательно выписывая, например, лакированный столик. С личной жизнью и женитьбой у самого Павла Андреевича тоже никак не складывалось. Именно поэтому он, по мнению автора книги (точнее, одного из её героев), и посвятил столько картин («Сватовство майора», «Свежий кавалер», «Разборчивая невеста») этой чрезвычайно волнующей его теме.

Рассказ о Михаиле Александровиче Врубеле не откроет нам никаких сокровенных тайн из жизни художника (кстати, это дополнительно стимулирует к поиску интересного материала в интернете и прочих источниках :) ). Зато вместе с Ильей (героем книги) мы с удовольствием попутешествуем по замечательно нарядным и лоскутно-мозаичным картинам художника, чтобы вглядеться в широко распахнутые нам навстречу глаза персонажей и попробовать узнать о них кое-что интересное. Скрыть

Вторая книга серии познакомит нас с творчеством Шагала, Петрова-Водкина, Саврасова и Перова.

На примере творчества Марка Шагала мы попробуем понять, что значит «привлечь к себе любовь пространства». А также познакомимся с многочисленными видами родного города Шагала, Витебска. Этот город занимал видное место в творчестве художника, и он периодически возвращался к нему в своих произведениях.

В рассказе о картинах Петрова-Водкина совершенно невозможно пройти мимо «Купания красного коня». Пылающий цвет и преувеличенный размер коня разные художественные критики трактуют по-разному. Но многие из них сходятся во мнении, что на картине отчетливо видно равновесие и единство двух стихий — красного коня и его хрупкого всадника.

На одной из картин выдающегося живописца Саврасова изображено болото в лунную ночь. Почему художник в определённый момент своей жизни начал рисовать российскую непролазность и бездорожье? И что именно для того же художника несколько позднее символизировали знаменитые весенние грачи? Обо всем этом вы узнаете из книги.

Все картины Василия Григорьевича Перова (кстати, Перов — не настоящая фамилия художника, а прозвище, полученное им в детстве за превосходный почерк) юный Илья (герой книги) разделил на два вида: «ужастик» и «развлекаловка». Почему? Об этом вам подробно и интересно расскажет книга. Скрыть