А вот это просто классная книжка. Обожаю такие. Блестящий образец столь любимого мною жанра "университетский роман". Автор - норвежская писательница Хелене Ури - живописала будни лингвистической кафедры университета Осло. И сделала это язвительно и остроумно. Будучи преподавателем лингвистики, она описала ту среду, которую сама хорошо знает. Роман выписан тщательно, со знанием деталей (хотя, как пишут лингвисты, несколько поверхностно, но какое дело до этого обычным читателям?), с определённой долей иронии и с постмодернистскими заигрываниями с текстом. Интрига (кто-то у кого-то украл революционный научный труд) не столь уж и сильна, но читается книга на одном дыхании. Мне очень нравится как Ури описывает университет Осло, его внутреннее устройство, парки и скверы, его окружающие, а уж описание свежепостроенного корпуса футуристической лингвистики вызвало непреодолимое желание когда-нибудь его увидеть. Ури по-настоящему хорошая писательница, потому что через её посредничество я могу видеть игру осеннего света на подоконнике кабинета Эдит Ринкель, могу услышать скрип стульев в университетской библиотеке, ощутить скрип снега под ботинками Пола Бентсена и вдохнуть свежий, чуть колючий, весенний воздух, смешанный с сигаретным дымом. Перечитывать и наслаждаться. Скрыть

Автор, экономист по образованию, рассказывает в своей книге, как один предприимчивый дилер в сфере искусства пытался (и небезуспешно) продать дохлую рыбу за баснословные деньги.
Первая проблема, с которой столкнулся продавец – цена. Другая, но не менее важная проблема — тот факт, что весит это произведение чуть больше двух тонн. Эта чуть ли не пятиметровая таксидермическая "скульптура" тигровой акулы установлена в гигантской стеклянной витрине и имеет креативное название "Физическая невозможность смерти в сознании живущего".
Был и еще один повод для беспокойства.

В мире искусства многие сомневались в том, что это чудо вообще можно назвать произведением искусства.
Между тем вопрос этот имеет принципиальное значение, ведь 12 миллионов долларов — это больше, чем было когда-либо заплачено за произведение живущего художника, за исключением Джаспера Джонса; это больше, чем когда-либо платили за Герхарда Рихтера, Роберта Раушенберга или Люсьена Фрейда.

Главный вывод, к которому приходит автор, что для продажи любого объекта, всего лишь следует найти двух (для элемента соревновательности) миллионеров, согласных выложить такие деньги. При этом автор сомневается в перспективности инвестирования в искусство, прежде всего в современное.

Выводы, которые он делает, неутешительны: большинство недорогих работ никогда не удастся перепродать даже по их первоначальной цене, что уж говорить о пятиметровой акуле за 12 000 000."

Невероятное увлекательное путешествие в мир современного искусства. Меня давно занимали вопросы, кто решает почему то или иное "творение" в виде брошенной в углу кожаной куртки в углу музейного зала или абракадабры, нарисованной каракулями, может называться произведением искусства. И почему такое "искусство" стоит таких баснословных денег. Книга Томпсона отвечает на этот и множество других вопросов о творчестве и экономике в мире искусства.

"Например, вот что он пишет о скульптуре Феликса Гонсалеса-Торреса, которая состоит из огромной кучи леденцов, которые (согласно замыслу художника) можно есть, "В каталоге имелось и объяснение (...) значения скульптуры; в частности, там была приведена цитата из каталога произведений Гонсалеса-Торреса в Музее Гуггенхайма, написанная Нэнси Спектор: "Простая элегантность этой работы требует размышлений, даже мечтаний. Скульптура провоцирует нас своей кажущейся открытостью, отказом от выражения определенного, законченного смысла". Именно мечтания и провокационное действие, как надеется покупатель, не дадут его друзьям уставиться на него с открытым от изумления ртом: "Сколько, говоришь, ты заплатил за эти леденцы?" (www.biztimes.ru)

Эту, с позволения сказать, "скульптуру" я имела возможность видеть ( и попробовать на вкус) в музее современного искусства в Осло. Увиденное меня поразило (включая видеоролики со скачущими через скакалку голыми мужчинами и заспиртованных животных в аквариумах) и вызвало огромное любопытство, которое книга Томпсона полностью удовлетворила.

Написана книжка хорошим, простым языком и читается, как ни удивительно, как увлекательный роман. Единственный минус - это русское издание на очень плохой бумаге (что странно контрастирует с содержанием книги) и с отсутствием некоторых заявленных в тексте иллюстраций. Скрыть

Последний, свежий роман английского писателя Джонатана Коу, рекордно быстро переведённый на русский язык, повествует об Англии 2000-х.

Главный герой, Максвелл Сим, типичный маленький человек. От него ушла жена, из 70 френдов в Фейсбуке ни один не является настоящим другом, вдобавок у героя диагностированная клиническая депрессия и полное отсутствие какой бы то ни было частной жизни. Классический неудачник Максвелл вызывает немедленную и безоговорочную симпатию. За него переживаешь и от всего сердца желаешь найти своё место в мире и стать хоть чуточку счастливее.

Книга написана нарочито простым языком ( ну понятно, повествование ведёт сам Максвелл, человек бесконечно далёкий от литературы и языковых изысков) и при этом, по словам маститых критиков, переполнена постмодернисткими аллюзиями. Поверим профессионалам на слово и заметим, что Максвелл Сим - это Том Джонс-найдёныш из романа Генри Филдинга.

Меня же очень заинтересовала история некого Дональда Кроухерста, простого инженера, который в 60-е годы 20 века принял участие в путешествие на тримаране вокруг света. Этой истории Коу уделяет центральное место в романе. И отправляет своего героя дорогами Кроухерста, постоянно сопоставляя эти две истории. Храни господь Интернет, я узнала, что Дональд Кроухерст - не вымышленная фигура, он и правда существовал на этом свете и надеялся получить главный приз за своё смелое путешествие. Однако судьба распорядилась иначе, и в этом морском вояже он сошёл с ума и не дойдя до финала, утопился в открытом море. Вот эта история очень меня тронула. Даже если не будете читать роман Коу, прочитайте историю Дональда в Интернете.

8, 5 баллов из 10. Полтора балла сняла за дурацкий, и правда притянутый за уши, искусственный постмодернисткий финал. Скрыть

Это действительно потрясающая книга. Да ладно, чего там мелочиться - шедевр. И точка.
Книгу Тартт писала около 7 лет, и это дебютный роман, за который ей, никому неизвестной писательнице, издательство заплатило 450 000 долларов.

Тартт рассказала историю о группе студентов из колледжа в Вермонте (кстати, она сама там училась), изучающих дневнегреческий язык и античную культуру. И эти рафинированные, интеллигентные ребята совершают убийство. Они убивают своего товарища, однокурсника Банни. Об этом рассказчик сообщает на первых же страницах романа. Так что интрига вовсе не в этом. И аннотации, которые заявляют о психологическом триллере, не совсем правдивы. Психологизм в "Тайной истории" - половниками черпать можно, а триллер лучше поискать на соседних книжных полках. Сила романа Тартт в его скрупулёзной психологичности, в выверенности характеров, в тончайших нюансах взаимоотношений, в умении сгущать атмосферу и прописывать достоверные диалоги. В её героев веришь безоглядно. Утончённый эстет Фрэнсис. Очаровательные близнецы Чарльз и Камилла. Магнетичный интеллектуал Генри. И несносный увалень Банни. Менее выпуклой получилась фигура рассказчика - Ричарда, от чьего лица ведётся повествование. Мы видим происходящее его глазами и вместе с ним узнаём всё новые и новые подробности событий и сложных взаимоотношений между персонажами. Повествование неспешное (куда спешить - в романе 700 страниц), не перенасыщенное событиями, но оторваться от книги невозможно. В мир "Тайной истории" ныряешь и растворяешься до последних страниц, а после выплываешь с трудом, в течение нескольких дней теряясь в реальности и размышляя о судьбах героев романа.

"Тайная история" - это "Преступление и наказание" на североамериканский манер, написанное в конце 20 столетия. Книга полна аллюзий, цитат из древнегреческих текстов и других постмодернистских штучек. Но читается легко, не вынуждая неподготовленного читателя чувствовать себя дураком.
Читать и перечитывать. Скрыть

Сборник колонок американского гастрономического критика журнала " Vogue". Стейнгартен пишет о том как правильно выпекать хлеб, как готовить японскую говядину вагью, о сборе белых трюфелей в Пьемонте, о том как сидел на диете по Монтиньяку и готовил всевозможных морских гадов в Венеции. Звучит как идеальная книга для гурмана и библиофила. Но, увы, это не так. Мне колонки Стейнгартена показались скучными, а сам он - неприятным человеком. Может всё дело в его специфическом чувстве юмора, а может в пренасыщенности книги сложносочинёнными и малопригодными для российских реалий рецептами, или же в неактуальности сведений о ресторанах и ценах на продукты в США ( в основном колонки за конец 80-х - начало 90-х годов), а скорее всего в том, что мы с автором расходимся во вкусах. Стейнгартен без ума от мяса и уделяет этому продукту очень много места в своей книге, а о салатах он разразился крайне ядовитой статьёй, в которой утверждает, что овощи чуть ли не вредны (!) для здоровья. О десертах же - моей любимой части трапезы - он почти ничего не пишет.

Так что вторую его книгу недавно у нас переведённую - "Наверное, я что-то съел. Возвращение человека, который ел всё подряд" - читать точно не буду. Скрыть