Как это не парадоксально, но большинство из нас очень хорошо знакомы с произведениями Евгения Шварца, хотя, возможно, даже и не подозревают об этом. Судите сами: великолепный классический фильм "Золушка" 1947 года с Жеймо, Меркурьевым, Гариным и Раневской наверняка ведь все смотрели? А ведь сценарий к этому фильму написал Евгений Львович! И это его перу принадлежат разошедшиеся в народе крылатые выражения: чего стоит хотя бы "И никакие связи не помогут тебе сделать ножку маленькой, душу - большой, а сердце - справедливым".
А ещё есть "Снежная королева" с Прокловой, Климовой и Леоновым, "Тень" с великолепным Олегом Далем...
Ну и наконец "Обыкновенное чудо" и "Убить дракона" - фильмы, уже успевшие стать классикой отечественного кино и ассоциирующиеся с Захаровым и прекрасной плеядой Ленкомовских актеров - экранизации гениальных пьес Шварца!
Мало того, есть же ещё "Сказка о потерянном времени", "Два клена" ("Два брата") и ещё большое количество замечательных сказок, пьес и сценариев, среди которых "Красная Шапочка", "Голый король", "Доктор Айболит", "Первоклассница" и так далее и так далее.

Вот всё вот это вот многообразие сценариев, киносценариев, пьес и сказок вошло в пятитомник. Все томики разноцветные, обтянуты в приятную на ощупь запресованную матерчатую обложку. Иллюстраций нет совсем, да, наверное, и не нужно. Бумага тонкая белая, просвечивающая. Хороший, приятный шрифт, не утомляет при чтении. Предисловие "Высокое слово - писатель" написал Николай Чуковский.
Добавьте сюда ещё дневники, повести, воспоминания. Возможно ошибусь, но, как мне кажется, это первое настолько полно изданное собрание сочинений Евгения Львовича. А ведь он, по сути, главный отечественный сказочник ушедшего столетия!
Начинал Шварц в Детском отделе госиздата в Петрограде в начале 20-х годов под руководством Маршака, куда попал из маленького ростовского театрика. Возможно поэтому, когда сотрудничество с Детгизом завершилось, обратился к пьесам, сценариям, к драматургии.
Вообще говоря, все, кто был в Детгизе на этапе создания - сплошь легендарные личности: Олейников, Хармс, Маршак, Введенский, Заболоцкий, Андронников. Список можно продолжать. А какие замечательные художники были! А великолепные журналы "Чиж" и "Еж", для которых очень много написал в том числе и Шварц. "Никогда в России, ни до, ни после, не было таких искренне веселых, истинно литературных, детски озорных детских журналов" (Чуковский). Ну да об этом надо писать отдельно...

И нельзя ведь сказать, что Шварц писал для детей. Он, скорее всего, просто писал сказки. Сам он отмечал: "Сказка - путь в глубину жизни, и рассказывается она не для того, чтобы скрыть, а для того, чтобы открыть, сказать во всю силу, во весь голос то, что думаешь"!
И что тут ещё можно добавить...

Евгений Львович был очень весёлым и трудолюбивым человеком, фанатом своего дела. Вот ещё один штрих из биографии. Шварц был достаточно полным человеком. Началась тяжёлая ленинградская блокада, голод. Он оставался в городе, работал. Похудел почти вдвое и искренне этому радовался и гордился... Однажды он самым серьезным тоном сказал, потрогав свой исхудавший живот: "Надо будет запомнить эту диету".

У нас сейчас опять, как и много уже раз в нашей истории, мода на всё иностранное, западное. Нашим детям показывают иностранные мультфильмы и кинофильмы про непонятных волшебных героев, наполненные спецэффектами так же сильно, как и лишенными смысла. Да и на литературном фронте не лучше. Действительно интересные книжки в подавляющем своем большинстве рисованные, то есть акцент делается на визуальное восприятие, а не на понимание и осознание печатного слова. Но ведь есть же, есть у нас свое литературное достояние своя, великолепная детская литература, как минимум на порядок превосходящая по смыслу, по сюжету, по мысли, да вот не печатают. Наверное, книгоиздатели просто не знают о существовании отечественных замечательных авторов :)
Спасибо, что хоть Шварца издали. Есть надежда, что нынешние родители прочтут сами и детям своим почитают, тогда, глядишь, следующее поколение вырастет "настоящим".
И тогда они, напишут свои сказки, волшебные и невероятные, грустные и поучительные, глубокомысленные и трогательные. Как у Шварца...

"Я не волшебник, я только учусь" Евгений Львович Шварц Скрыть

Как замечательно, что не забывают о таком замечательном писателе - Юрии Иосифовиче Ковале!
Если Вы никогда не сталкивались с его творчеством - обязательно посмотрите что-нибудь!
Например, эту книгу с его произведениями :)
Именно "посмотрите", поскольку Юрий Иосифович был не только писателем, но и очень самобытным художником.
Вот и в этот объёмный том (более 700 страниц) вошли не только значимые произведения: "Суер-Выер" (основное творение жизни, каким считал его сам автор), замечательные сборники рассказов "Чистый Дор" и "Листобой", но и его художественные вещи.
Правда, их совсем не много.
Книга проиллюстрирована работами автора - как на суперобложке, так и по тексту использованы его художественный работы.
Жаль, что для романа "Суер-Выер" не использованы авторские иллюстрации, которые автор подготовил непосредственно для этого своего произведения.
В целом, от данного тома впечатления сугубо положительные: бумага белая, красивый шрифт среднего размера, включенные в книгу произведения позволяют как "первооткрывателям" Коваля приобщиться к его уникальному творчеству, так и поклонникам таланта автора перечитать основные произведения.
Надеюсь, что не за горами выпуск собрания сочинений Юрия Иосифовича!
Маленькое дополнение :)
Как известно, под каждой суперобложкой скрывается обычная обложка. В попавшейся мне книге она имеет солидный серый-мышиный цвет, навевающий мысли о фундаментальности содержимого, о некоторой принадлежности к классике. Однако, недавно увидела экземпляр с обложкой оранжевого цвета! И сразу какое-то другое настроение от книги, от восприятия произведений автора! Другими словами - "оранжевое настроение" :) Вроде бы и мелочь - а настроение улучшилось. Может быть и другого цвета обложки бывают.
Возможно, скоро придем к тому, что издатели под заказ будут выпускать цвет и оформление книги по желанию покупателя :) Скрыть

В серии ЖЗЛ в последнее время выходит столько книг, что просто голова кругом. Раньше такой интенсивности не наблюдалось, и, помнится, были даже вопросы к "Молодой гвардии" - что же так редко радуете читателя новыми выпусками?
Ответ был вполне обоснованный: нет такого количества авторов и материала, ими подготовленного, чтобы печатать больше.
Видимо, сейчас народилось очень много таких авторов, что книжки выходят чуть ли не по несколько штук в месяц :)
После ознакомления с некоторыми, честно говоря, всплывают известные строки: "Можешь не писать - не пиши".
Но, видимо, бумага всё стерпит :)
Сия длинная приамбула посвящена, в первую очередь, тому, что книгу про Бунина читать было сначала даже как-то боязно.
После знакомства с некоторыми трудами, выходившими в девяностые, только книга Юрия Мальцева оставила положительное и теплое впечатление.
От всего остального возникало ощущения копания в грязном белье. Возможно, кого то это в первую очередь и интересует, но, на мой взгляд, Бунин интересен в большей степени как автор и мастер русского слова, а уже потом и по всем другим человеческим аспектам.
И книга не разочаровала!
Издана она, как и все другие ЖЗЛочки, на белой, но просвечивающейся бумаге, есть две вставки с фотографиями на плотной глянцевой бумаге. Тут никаких особенностей.
По содержанию.
Можно привести много цитат и удачных образов, но, пожалуй, ограничусь одной - заглавием первой части: "Священнослужитель слова".
Как точно и лаконично подмечено!
Могу также отметить подчеркнутое уважение и преклонение перед масштабом личности Бунина со стороны автора.
Им была проделана огромная работа: исследовано огромное количество архивов, проведены и записаны встречи с ближайшими для Бунина людьми, и, в первую очередь, с Муромцевой-Буниной (ещё в 50-х годах прошлого века).
По большей части, весь материал книги и составлен из различного рода цитат, свидетельств, записей разговоров и отрывков из писем.
Сделано это все с большой скурпулезностью и великой тщательностью, что позволило добиться абсолютно непрерывного "течения реки" самой книги.
Практически удалось получить "живую речь": читатель получает возможность как бы присутствовать при беседах и разговорах самого Бунина, близких и окружающих его людей.
С таким жизнеописанием великого человека интересно познакомиться!
Конечно, книга, в первую очередь, будет интересна знакомому с творчеством Бунина читателю.
Но и "новым" читателям будет, надеюсь, небезынтересно узнать некоторые хотя бы некоторые факты биографии писателя, например, что Бунин оставался на второй год в третьем классе гимназии :) Скрыть

Утро. Прозвонил будильник и разбудил Вас ни свет ни заря. Пора просыпаться, собираться, умываться, прибираться - в общем, делать что-то такое привычное, повторяющееся изо дня в день, и идти. Куда-нибудь. Хотя, скорее всего, на работу. Хотя, конечно же, не хочется. Только что встретили Новый Год. Настроение хорошее. Но праздники прошли и нас догнали будни. И вот Вы выходите во двор, снег скрипит под ногами; здороваетесь с дворником, ловко увёрнувшись от ватаги бегающих ребятишек (им хорошо - у них каникулы), выходите на утреннюю темную безлюдную улицу и направляетесь "в дожность". Холодно. Неуютно. Немножко тоскливо. Проходя мимо газетного ларька Ваш взгляд скользнул по доселе незнакомому журналу и Вы принимаете спонтанное решение купить его, поскольку почитать что-то надо, ну ведь не "Правду" же, правда?

Вот так вот (а может, совсем и не так) ранним утром надцатого января Вы совершенно неожиданно стали одним из первых читателей нового произведения начинающих авторов Ильфа и Петрова под названием "Двенадцать стульев" :)

Данная книга действительно уникальна. Беря её в руки мы как бы прикасаемся к тем журналам "30 дней", на страницах которых впервые были опубликованы произведения Ильфа и Петров. Ощущения, безусловно, фантастические! Машина времени в действии. Вы - в 30-х годах и Вы читаете эти бессметрные произведения так, как их могли прочесть Ваши бабушки и прабабушки!

Книга издана в духе того времени. Футляр из грубой картонки с вырубкой для названия - это практически винтаж. Книга "сидит" в футляре достаточно плотно и если неудачно схватить ее не с той стороны, то не выпадает. Сначала немножко сложно доставать ее, но потом футляр "разнашывается" и проблем уже не возникает. Переплет клееный (склеенные брошюрки) - но это вряд ли можно записать в минус, если учесть концепцию издания: журналы не издают в твердом переплете и если бы книжку издали с "твердым" корешком, то позаботились бы о читателе в части сохранности и "читаемости" книги, но нарушили бы стилистику и восприятие.
Единственно, что хотелось бы отметить, это формат. Сдается мне, что оригинальный журнал "30 дней" был по размерам своим чуть побольше. Бумага белая, плотная. Текст идет в две колонки, шрифт замечательно вычурный, необычный, сейчас таких не встретишь. Правда, читать немножко сложно. Шрифт сам по себе мелкий и плюс ко всему, не хватает как-бы резкости на границах букв. Скорее всего это получилось из-за того, что была сделана фотокопия оригинального журнала, то есть получено грфическое (пикселное) изображение, что, естественно, повлияло на резкость мелких деталей.
Также следует отметить, что размер шрифта в произведениях разный. Это немножко непонятно и портит общее восприятие. Видимо журнал со временем сменил гарнитуру. Если бы шрифт и его размер были бы унифицированы для обоих произведений - смотрелось бы просто великолепно. А так как то... Хотя, возможно, это всё же сохранение исторической правды. А главное - можно очень легко "отделить" один роман от другого. Так что нет худа без добра :)

Отдельно хочется отметить иллюстрации. Тут и писать ничего не буду. Просто посмотрите приложенные изображения. Для "Двенадцати стульев" рисовал М. Черемных, а для "Золотого теленка" - К. Ротов. Рисунки последнего мне как-то больше приглянулись.

А чтобы читатель мог полностью ощутить себя "первооткрывателем" произведений Ильфа и Петрова, в книгу включены все обложки номеров журнала, в которых выходили части романов. При этом обложки есть как полноразмерные, предваряя каждую новую часть повествования, так и уменьшенные их копии в оглавлении, что смотрится очень здорово и позволяет просто ориентироваться по номерам и частям романов. В конце книги - призыв к читателям подписываться на журнал "30 дней" в 1932 году. "Спешите подписаться, тираж ограничен" :)

Что же касается отличий по тексту - специально не искала, но пару раз попадались места, когда закрадывались сомнения, и где при сравнении с "оригиналом" (у меня есть издание ещё 70-х годов прошлого века) обнаруживались отличия. Описывать их не буду - лучше уж интересующиеся сами их попробуют распознать и обнаружить, а если кто и не обратит внимание, значит не такие уж важные отличия :)

Просто замечательно, что такое издание появилось! И оно абсолютно точно найдет своего читателя! Знакомящиеся с этими произведениями впервые имеют уникальную возможность прочитать "как оно было", а для остальных открывается заманчивая возможность поискать отличия по тексту, посмотреть на оригинальные иллюстрации, да и просто получить удовольствие как от произведений, так и от оформления и издания. Скрыть

"Только следует помнить, что фотограф, как кактус - растет очень медленно. Не надо поливать его слишком обильно, он тогда просто завянет" Александр Лапин.

В нынешний бурный век фотоаппарат есть у всех и каждый мнит себя фотографом. Современные фотоаппараты почти "покамерно" позволяют одним нажатием кнопки получить технически сносное изображение. Ничего делать и знать не надо - нажимай на кнопочку и всех дел-то, ты уже фотограф!
К сожалению, многие так и считают, не понимая, что получаемые ими электронные изображения также далеки от настоящей фотографии, как сочинение ученика младших классов от произведения классика русской литературы.
Справедливости ради стоит отметить, не все так печально, и многие стараются подучиться и образоваться в области фото, особенно, если изображения для пополнения домашнего альбома уже перестали приносить удовольствие, а для собственного творческого пути чего-то не хватает. И тут народ берется за ум, в том числе, за книгу, коих на прилавках по данной тематике пруд пруди.
Многие из них содержат большое количество полезных советов по технике, обработке изображения, кое-где попадаются размышления о экспозиции и композиции, но практически ни одна книга не заставляет читателя думать!
А ведь именно думать и уметь видеть должен человек перед тем, как взять фотоаппарат в руки и попробовать получить хоть что-то, приближающееся к понятию "фотография"!

"Нельзя изобразить мысль, но можно изображением её вызвать" Александр Лапин

И именно эта книга (а по моему убеждению, из ныне доступных в продаже, если не брать букинистические закрома - только эта книга) позволяет читателю прикоснуться к прекрасному миру светописи: миру неограниченных возможностей, великолепных замыслов и чудесных воплощений. Здесь Вам ни слова не скажут про тот или иной тип фотоаппарата, про объёктив и всякую другую техническую "мишуру", которая лишь позволяет получить изображение, но никак не поможет создать его, если сам снимающей этого не может. На простых и доступных примерах автор объясняет читателю, что он должен научиться видеть и как это увиденное воплотить в фотографию.
Да что говорить, если это уже пятое исправленной переиздание книги за последние несколько лет!!!
Многие бестселлеры позавидуют такой востребованности.
Полиграфически книга издана великолепно! Все иллюстрации - а это, в основном, черно-белые фотографии (цветных нет и не нужно), напечатаны именно в той гамме, в какой это необходимо для понимания всех нюансов и особенностей конкретного варианта.
Данное издание ещё и имеет существенное преимущество перед предшествующими: книгу наконец-то издали в твердой обложке. Это замечательно, поскольку экземпляры из ранее выпущенных тиражей большой жизнестойкостью в руках активного читателя-фотографа похвастаться не могли.
Обложка "в предыдущих изданиях" перекочевала на "супер", а сама книга теперь абсолютно белая, как бы намекая на то, что путь познания необходимо начинать с белого листа. Плюс ко всему, в книжке появилась полоска-закладочка, прикреплённая к корешку.

Можно привести ещё много цитат из Лапина - без преувеличения, корифея фотографии, работы которого находятся как в ГМИИ им А.С. Пушкина, так и в иностранных галереях и коллекциях. Но для этого надо просто перепечатать всю его книгу :) Ограничусь, на мой взгляд, самым важным, самым актуальным на сегодняшний день, тем, что совсем не прочтешь в других фотокнигах, тем, что действительно нужно человеку, который хочет двигаться по пути фото:
"Развитие компьютерных технологий, в частности, редактирование цифровых фотографических изображений, дает безграничные возможности изменения фотографии, то есть, казалось бы, ее улучшения. Но с появлением компьютера количество хороших фотографий в мире почему-то не изменилось, а плохих - увеличилось.
Миллионы людей, в том числе, к сожалению, и фотографы, кликают на кнопки в "Фотошопе", наивно полагая, что занимаются творчеством. Однако известно, что большие творческие возможности, если они слишком большие, превращаются в свою противоположность, то есть в творческий беспредел.
Если с фотографией действительно можно делать что угодно, это нисколько не приближает пользователя компьютера к желанной цели - сделать хорошую фотографию - по одной простой причине: большинство пользователей не знают, что это такое и как этого добиться. Они просто не готовы к решению подобных задач и не знают, с чего начать."

Если Вам интересна фотография и Вы понимаете, что это не мимолетное увлечение, а всерьёз и надолго - то эта книга Вам просто необходима! Скрыть