Труд Шуази в области исследования архитектурных стилей уникален. Книга рассказывает обо всем, что касается этой сферы. Вся информация расположена в книге согласно развитию человечества с древних времен и до 18 века.
Очень подробно описан каждый шаг в развитии сооружений. Интересны статьи о растворных кладках, о создании памятников, храмов, базилик, терм, амфитеатров, театров, цирков, сооружениях общественного назначения (дороги, мосты, акведуки), фортификационные сооружения, городские вороты, почетные и надгробные памятники, жилища, городские дома, планировка городов, каждый раздел рассматривает все эти вопросы очень подробно и глубоко. Огромное количество схем, черно-белых гравюр и фотографий, которые представлены даже в разрезе на рисунках, чтобы можно было подробнее рассмотреть и понять, как создавались сооружения.
Примечательно, что автор дает еще и интересные исторические материалы к своей работе, которые очень гармонично дополняют любой раздел. Например, в разделе о средневековой военной архитектуре Шуази описывает тщательно и подробно не только сооружения. Он дает еще и широкий ряд определений.
Вот небольшой пример таких терминов и определений:
Средства нападения. — Средствами для нападения живой силой служили стрельба, подкоп, пролом и приступ.
Среди орудий для стрельбы гарантию точности попадания давал ручной арбалет; но он мог выбрасывать очень незначительные снаряды, и дальность их полета не превышала 40 м. Для метания больших тяжестей на большие расстояния применялись грузные машины, которые действовали центробежной силой или эластичностью канатов; но эти пращи, или гигантские арбалеты, не обладали точностью попадания и при обороне с ними мало считались.
Атака при помощи подкопа заключалась в том, что к подножию укреплений прокапывали подземные галереи, которые подводились под стены, намеченные для разрушения; при этом галереи крепились деревянными подпорками; чтобы вызвать падение стены, эти подпорки поджигали. В некоторых текстах содержатся как будто намеки на то, что иногда посредством подъемных машин, расположенных в подкопах, приподнимали часть стен.
Пролом в стене достигался при помощи тарана или тяжелых повозок с железным наконечником, которые с разбега ударяли в низ стены.
Приступ обычно производился при помощи простых лестниц. Но высота лестницы не превышала десятка метров; чтобы добраться до более высоких пунктов, пользовались башнями на колесах, снабженными наверху подъемным мостом, который опускали на гребень крепостной стены.
Меня очень привлек раздел о строительстве башен и замков.
Главная башня (donjon). — Главная башня, которая иногда сама по себе составляет целый замок, так устроена во всех своих частях, что ее можно защищать независимо от остальных укреплений. Так, в Лувре и в Куси главная башня изолирована от остальной крепости рвом, вырытым в самом дворе; главная башня в Куси была снабжена особым запасом провианта, имела свой колодец, свою пекарню. Сообщение с корпусами замка поддерживалось посредством съемных сходней.
В разделе о замках рассказано даже о тюремных помещениях, которые были в них расположены. Тюрьмы обычно помещались в подвалах; в большинстве случаев это темные и нездоровые помещения.
Что касается зал и колодцев для пыток, то только в немногих случаях можно с точностью установить это назначение: обычно помещения для пыток смешивали с кухонными постройками.
Полноценное глубокое историческое издание для любителей культуры и искусства. Книга не может не восхищать.
Представлены в издании мелованные вклейки с цветными иллюстрациями. Нарядное оформление обложки голубого, приятного цвета, отличная печать, черно-белые рисунки. Книга богато украшена золотым тиснением. Скрыть

Календарь на 2013 год большого формата, он посвящен лучшим и красивейшим замкам мира. Их двенадцать: Гогенцоллерн, Мозна, Шильонский замок, Крибштайн, Ла Мот, Замок Зингера, Шато Де Бриссак, Линдерхоф, Болдт, замок Пена, Шато Де мантенон, Нойшвантайн.
Страницы календаря мелованные, крупные цифры, очень хорошая печать, качественные панорамные фотографии замков крупным планом.
Календарь имеет картонную обложку, на задней обложке есть маленькие репродукции замков с каждой страницы календаря.
Скреплен календарь крупной белой спиралью с подвесом.
Качественная и нарядная продукция будет радовать нас круглый год. Скрыть

В истории человечества существовало огромное множество религий, некоторые из них безвозвратно ушли в прошлое, и сейчас мировыми религиями считаются три – христианство, ислам и буддизм.
Эта книга рассказывает о христианских православных храмах и обителях России. В издании собрана информация обо всех храмах, которые расположены на территории нашей родины.
Начинается книга вводной статьей о религиях и о христианской вере. Краткий, но достаточно интересный экскурс в историю о том, как зарождалось христианство, каковы основы веры, рассказано об Иисусе и его жизненном пути, приведены некоторые выдержки из Евангелия, исторические справки о том, что написали Евангелие два апостола Иисуса Христа – Матфей и Иоанн, и два ученика других апостолов: Петра – Марк и Павла – Лука. Само христианство возникло в стране евреев, в среде иудаизма – господствовавшей там религии.
Статья вводная достаточно обширна, и в ней раскрываются такие темы, как Учение о Троице, о пророках, Учение о загробной жизни (считается, что слово «рай» взято из персидского языка и буквально означает богатство, счастье, а слово «ад» - из греческого, буквально означает «невидимое»), Православие.
Вводная статья сопровождается черно-белыми иллюстрациями картин художника Семирадского, Крамского, Нефа, Рафаэля.
Интересен тот факт, что в книге приведена и статистика: сколько в мире православных верующих, дана их численность в разных странах мира, перечислены Поместные Православные Церкви, Епархии. И в этой же части статьи описан упадок веры и разрушение церквей в период Октябрьской революции прошлого века.
После этого аналогичный исторический экскурс дан по разделу Католицизм, Протестантизм, Монофиситство, Несторианство, Греко-католичество, Ислам, Иудаизм, Буддизм, Индуизм, Языческие верования восточных славян.
Но и после э той статьи автор не приступает еще к обзору и описанию русских православных храмов. Далее идет знакомство с основами православия (Азы закона Божия, Посты, освящение храма, о святых иконах).
Можно сказать, что человек малосведущий в религии в самом начале книги может почерпнуть для себя обширнейший материал на тему религий.
Большой материал в книге дан о крестах и их видах, о правилах поведения в храме, приведено огромное количество молитв!!!
Раздел книги о храмах начинается цитатой И.Э.Грабаря «Подводя итоги всему, что сделано Россией в области искусства, приходишь к выводу, что это по преимуществу страна зодчих».
На территории Росси храмов сотни тысяч, и в этой книге тоже рассказано о тысячах храмов, разрушенных, восстановленных, сохранившихся. Удобно информация распределена по городам: Храмы Пскова (рассказ ведется не только о храмах, но и Псковском Кремле), Храмы Владимиро-Суздальской земли, Храмы Владимира, Переславля, Каргополя, Москвы, Звенигорода, Санкт-Петербурга, Костромы и др. городов.
Отдельно вынесена в книге глава о деревянном зодчестве Руси и русского Севера, о деревянных постройках храмов и часовен. Сохранившиеся на территории памятники деревянного храмового зодчества датируются 15-18 веками. Их осталось очень мало. Особенно сложны многоглавые храмы погоста Кижи, в которых суровая мощь рубленых стен сочетается с трепетной узорчатостью покрытых лемехом глав, удивляют своею красотой шатровые восьмигранные колокольни и звонница.
Подробно рассматриваются истории создания многих монастырей. В таких главах описывается момент создания монастыря, его развитие, деятельность его монахов и священнослужителей, запустение и возрождение обителей, просветительская деятельность в стенах монастыря и за его пределами.
Много черно-белых фотографий, иллюстраций, репродукций полотен, икон, гравюр. Цветные фотографии помещены на офсетных плотных вставках, но их не так много в книге.
Книга очень толстая, написана мелким шрифтом, поэтому информативность ее огромна. К книге прилагается диск, которые содержит так же рассказы о храмах русских, о религиях, можно ознакомиться на видео с убранством церквей, монастырей.
Обложка книги твердая, сами страницы белые, но очень тонкие. Скрыть

Галерея Академии (Galleria dell’Accademia) хранит уникальнейшее собрание венецианской живописи 13 — 18 веков. Именно при посещении этой достопримечательности Венеции можно увидеть главные работы выдающихся венецианских мастеров — Беллини, Джорджоне, Тициана, Тинторетто и Веронезе.
Альбом дает достаточно глубокое представление о собрании живописи Академии Венеции.
Есть информация о создании музея, интересные исторические факты.
Галерея Венецианской Академии, одна из крупнейших картинных галерей Италии. Создана в 1807. В коллекции галереи, собиравшейся с момента основания венецианской Академии изящных искусств (1750) по инициативе организаторов Академии - Дж. Б. Пьяццетты и Дж. Б. Тьеполо, - представлена итальянская живопись 14-18 веков, главным образом, венецианской школы.
Интересна, к примеру, такая информация, как то, что захват Венеции французами многое изменил и в судьбе самого города, и в судьбе Академии художеств. При французах были изданы декреты о закрытии монастырей и братств, которые хранили у себя выдающиеся произведения венецианских живописцев. Так, например, в 1807 году Наполеон I издал указ «о собирании из различных церквей и монастырей предметов искусства в дом упраздненного в революцию монастыря Maria del Carita». Дом этот был построен еще в 1552 году знаменитым Палладием. Заведовать приобретенными сокровищами и охранять их было поручено известному знатоку дела — графу Чиконьяро.
Все спасенные от погибели драгоценные образцы венецианской живописи, оставшиеся в упраздненных монастырях, развалившихся церквах и палаццах, постепенно и образовали коллекцию Галереи. А теперь она соперничает со всем, что имеет Европа прекрасного и драгоценного. Правда, некоторые из этих картин были переданы в галереи Рима и Милана, но уже в 1812 году были сделаны и первые собственные приобретения (в частности, картина Питати «Притча о богаче и бедном Лазаре»).
А вскоре коллекция стала обогащаться покупками и богатыми подношениями частных меценатов (графы Кантарини, Манфрини). Император австрийский в 1850 году купил и подарил Галерее целую Пинакотеку графа-генерала Ренье, которая осталась после смерти его вдовы. Теперь эти великолепные картины занимают целых четыре зала Галереи.
Гордостью Пинакотеки считается картина Тициана «Взятие на небо Богоматери». О ней можно прочесть в альбоме.
Некоторые специалисты-искусствоведы считают это полотно лучшим произведением мастера, самым гениальным его творением. Таинственное величие Бога Саваофа самым чудным образом сочетается с неземной восторженностью Богоматери. Сонмы херувимов и серафимов, окруженные светозарным сиянием, еще резче выделяют благоговейное смирение апостолов, молча удивляющихся раскрывшемуся перед ними видению. Все это производит на зрителя такое сильное впечатление, что у того, кто хоть раз видел эту картину, она не изгладится из памяти.
Большое количество полотен проанализировано в этом альбоме, даны интересные схемы, пояснения, описана техника исполнения полотна. Самих биографий живописцев в альбоме вы не найдете. Но зато тут исчерпывающая информация для тех, кто хочет всмотреться в полотно, глубже понять замысел художника, увидеть новые краски и образы.
Нравится построение схем, которые указывают точками на разные моменты произведения искусства.
В конце альбоме хорошая схема музея, которая поможет сориентироваться при его посещении.
Альбом оформлен, как шикарное подарочное издание: обложка Супер, твердый серебристый переплет, мелованные страницы, отличная печать и высокое качество полиграфии репродукций.
Рекомендую все книги этой серии в подарок. Для любого любителя произведения искусства собрание всей серии будет настоящим кладом информации и красоты в домашней библиотеке. Скрыть

Удивительный фолиант, который восхищает своей наполненностью, информативностью, оформлением и иллюстрациями. Огромное количество черно-белых гравюр с изображением костюмов с древнейших времен до 1840 года. Цветные иллюстрации на мелованных страницах-вкладках дополняют и украшают издание.
Рассказано о моде древнего Египта, арабских стран древнего периода, моде и стиле, развитии искусства костюма в средневековый период и в период новой истории в европейских странах, уделено внимание моде исламских стран. Много иллюстраций с украшениями и аксессуарами к костюмам. Кроме того, есть информация о традициях народов, уделено внимание даже погребальным обрядам и костюмами для траурных церемоний.
Моду создавали даже рыцари в те прекрасные и удивительные времена. В 12 веке наряду с развитием духовной культуры возникает культура простолюдина, что помогает моде отойти от понятий официальной нормы — от плоскогрудой женской фигуры, от силуэтов, затянутых в корсажи. Зачинателями новой, позже широко распространенной и весьма популярной моды, известной в Европе после упадка античного стиля в одежде, называют рыцарей. Достаточно весомое влияние на средневековую культуру и одежду оказала экипировка крестоносцев.
К примеру, в Европе был период, когда там господствовала испанская мода. После испанской моды, для которой характерны заглаженные складки и строгий покрой, наступает период барочной моды, зародившейся во дворце французского короля Людовика XIV. Во второй половине 17 века. законодателем моды считается французский двор. С тех пор Париж уже навсегда оставляет за собой бразды правления в этой области. По-новому трактуется идеал женской красоты: образец для подражания — женщина дородная, полногрудая, прекрасно представленная на картинах Рубенса; она облачена в яркие ткани новой фактуры — в брокат, шелк, кружева, пришедшие на смену бархату. В моде господствует фантазия, эксцентризм, роскошь, декоративность; украшения. Мода барокко допускает и подделки, эффект, рассчитанный на неискушенного ценителя красоты. Впервые в моду входят парики. Широкие юбки насажены на обруч, лиф с глубоким вырезом, корсет стягивает талию. Прически чрезвычайно сложны: чтобы придать волосам определенную форму, закрепить волосы, используют тонкие проволочные нити, спицы; в волосы вплетают ленты.
Стили барокко и Ренессанса способствовали тому, чтобы человек выглядел величественно, благородно, помпезно, торжественно. Стиль рококо позволял показать красоту человеческого тела, подчеркнуть „интимное” восприятие костюма. Одежда в стиле рококо декоративна и орнаментальна. Ассиметрия победила симметрию.
Для стиля ампир в одежде типичен укороченный лиф, заканчивающийся высоко над поясом. Основоположницей данного стиля считают английскую герцогиню из Йорка, носившую особую одежду — она ждала ребенка. Короткий лиф должен был скрыть истинные линии фигуры беременной женщины.
Книга одна из достойнейших на эту тему. Оформление выполнено в подарочном варианте, благородная черная обложка с золотым тиснением и иллюстрациями, нарядный корешок. Страницы белые офсетные, но не очень плотные. Отличное качество печати и полиграфии. Скрыть