"Трёхсотметровая башня".

Железный колосс: строительство Эйфелевой башни в огромных рисунках и фотографиях (54 см х 38 см). Когда в 1889 году она была закончена, Эйфелева башня стала самой высокой конструкцией в мире высотой в 300 метров. Временной постройке для Всемирной выставки в Париже первоначально требовалось двадцатилетнее разрешение, которое, к счастью, было продлено, и теперь Эйфелева башня - одна из всемирно известных конструкций, ставшая фактически синонимом Парижа и притягивающая к себе ежегодно более шести миллионов туристов. Эта книга исследует проект и строительство замечательного сооружения. Впервые она была издана в 1900 году как большой фолиант непосредственно Гюставом Эйфелем в ограниченном количестве в 500 экземпляров. Оригинал никогда не продавался на рынке, поскольку исключительное право принадлежало Эйфелю. Эта книга показывает на 53-х двойных страницах, 4300-х технических рисунках и 33-х фотографиях сложный и захватывающий процесс создания Эйфелевой башни.

Автор книги - Бертран Лемон является специалистом по истории архитектуры, строительства и городов XIX-XX века; курирует многочисленные выставки и пишет книги об архитектуре, истории железа и металлических конструкций, включая несколько книг о Гюставе Эйфеле; является директором журнала "Architecture Acier Construction"; был главным редактором "AMC- Le Moniteur Architecture" и "L'Acier pour Construire".

Материалы прессы:
27.03.2009 "Подлинные чертежи Эйфелевой башни обнаружились в Иванове".
"Дар Эйфеля" – с такой дарственной надписи начинается редчайший альбом 1900 года чертежей французского символа – Эйфелевой башни, который хранится в Ивановской областной научной библиотеке".
Скрыть

"Исламское искусство".

Искусство, которое возникло в XVII веке в исламских империях простиравшихся от Испании и Марокко к границам Китая. Оно несло на себе отпечаток арабов, персов и турков, но выдающийся вклад в его развитие внесли также Египет и Индия. "Исламское искусство" представляет выдающиеся примеры: роскошная керамика, молитвенные циновки, золотокузнечные изделия, а также декоративные искусства и каллиграфию, прежде всего представленную в шедеврах блестящего, красочного и изысканного искусства иллюминации книг Персии и Империи Моголов Индии. Книга исследует искусство каждой из стран и их влияние друг на друга, таким образом ярко иллюстрируя развитие утончённого блеска и волшебной красоты исламского искусства от его расцвета до наших дней.

Редактор книги - Норберт Вольф (Norbert Wolf) - имеет учёную степень по истории искусств, лингвистике и средневековым исследованиям университетов Регенсбурга и Мюнхена. Был приглашённым профессором в Марбурге, Франкфурте, Лейпциге, Дюссельдорфе, Нюрнберг-Эрлангене и Инсбруке. Его публикации по истории искусств включены во многие издания от Taschen, например такие как "Диего Веласкес", "Эрнст Людвиг Кирхнер", "Каспер Дэвид Фридрих", "Экспрессионизм", "Романский стиль", "Пейзажная живопись".

Автор книги - Аннет Хейгдорн (Annette Hagedorn)- изучала историю восточного искусства, немецкую литературу и историю искусства в университетах Бонна и Майнца. Преподавала в университетах Бонна, Майнца и Утрехта. в 1991 году была награждена памятной наградой фонда Элис Бонер в Цюрихе (Alice-Boner-Memorial Prize from the Alice Boner Foundation in Zurich) за диссертацию по исламскому искусству металла XIII-XIV века. С 2000 года была соредактором журнала Zeitschrift der Deutschen Morgenlandischen Gesellschaft, ответственным за публикации по истории искусств и археологии. Скрыть

"Что говорят великие картины".

Греческие боги играли в теннис?
О чём может рассказать нам посланец страны Алхимии?
Какие секреты хранят берега Острова Венеры?
Что делает монах на Корабле Дураков?
Книга "Что говорят великие картины" содержит ответы на эти и многие другие волнующие вопросы, которые относятся к самым великим и известным полотнам всех времён. В двух томах, содержащих в хронологическом порядке великие исторические шедевры, представлены работы Боттичелли, Брейгеля, Шагала, Курбе, Дега, Делакруа, Дюрера, Гойя, Моне, Рафаэля, Рембрандта, Рубенса, Тьеполо, Тициана и многих других. Каждая глава сфокусирована на одной картине, с увеличенными деталями и всесторонним описанием, раскрывающим их значение. Разбирая каждую картину, а затем повторно собирая её, как огромную мозаику, авторы показывают нам историю искусства как живую панораму забытых миров.

Роз-Мари Хаген (Rose-Marie Hagen) родилась в Швейцарии, изучала историю, романские языки и литературу в Лозанне. После продолжительной учёбы в Париже и Флоренции она читала лекции в различных институтах, включая Американский Университет в Вашингтоне (American University in Washington D.C.).
Рейнер Хаген (Rainer Hagen) родился в Гамбурге и получил высшее образование по литературе и театральным исследованиям в Мюнхене. Он работал на радио и телевидении, когда его пригласили на должность главного редактора немецкой общественной вещательной службы (German public broadcasting service).
Эти два автора сотрудничали для издательства Taschen, способствуя появлению книг "Франсиско де Гойя" и "О чём говорят великие картины". Скрыть

"Диана, Принцесса Уэльса, в фотографиях Марио Тестино".

Диана, Принцесса Уэльса, в расцвете красоты: последняя фотосессия у Марио Тестино. Всего за пять месяцев до её трагической смерти в августе 1997 года, принцесса Диана была сфотографирована Марио Тестино для журнала Vanity Fair ("Ярмарка тщеславия"). "Диана, Принцесса Уэльса, от Марио Тестино в Кенсингтонском дворце" объединяет самые красивые снимки этой последней фотосессии, показывая Диану (в отличие от многих других изображений) в спокойном, доверительном состоянии. Подборка, состоящая примерно из семидесяти фотографий включает множество неизвестных снимков, которые с ранее опубликованными восполняют пробел в этой недосказанной истории охоты.

В содержании книги:
Предисловие издателя журнала "Vanity Fair" Грейдона Картера (Graydon Carter);
Введение организатора этой фотосессии Мередит Этерингтон-Смит (Meredith Etherington-Smith);
Интервью, взятое у Марио Тестино (Mario Testino) Хамишем Боулзом (Hamish Bowles);
Книга выпущена к открытию выставки в Кенсингтонском дворце, открывшуюся в ноябре 2005 года.

Известный британский фотограф перуанского происхождения Марио Тестино работает на такие издания как "Vanity Fair", американский, британский и французский "Vogue". Его другими клиентами являются Burberry, Versace, Dolce & Gabbana и Michael Kors. Его персональные выставки проходят почти во всех галереях мира, многие работы находятся на постоянной экпозиции Национальной Портретной галереи и Музея V&A в Лондоне и других. Награждён самой высокой наградой штата Рио-де-Жанейро - Medalha Tiradentes. Скрыть

"Книга домов".

Семейный дом больше, чем любой другой вид зданий, отражает социальные изменения и технические новшества. У него, таким образом, есть специфический образцовый характер, позволяющий высокую степень экспериментирования с материалами и пространственными понятиями. Это утверждение является верным для всех домов, представленных в этой книге: их интерьеры отступают от традиционного подразделения мест в пользу интегрированных комнат и функциональных решений, в то время как внешний вид характеризуется осторожным выбором отделочных материалов, тщательным обращением с чертежами и ресурсами, а также уделением особого внимания окружающей среде и пейзажу. В результате, с учётом личных идей и пожеланий клиентов (не говоря уже о бюджете), получился целый ряд очень индивидуальных домов.
Эта книга демонстрирует более чем 550 иллюстраций, планов, разрезов и диаграмм, которые помогут успешно справиться с современными архитектурными требованиями. Скрыть