Фильмы-катастрофы, не смотря на свои зрелищность и эффектность, всё же зачастую несут излишне сухой документальный характер, не способный подарить зрителю то, ради чего он, собственно, и отправляется в кинотеатр — удовольствие от просмотра в виде полученных эмоций и испытанных переживаний. Ведь полюбоваться на смерчи/цунами/извержения практически с тем же успехом можно на каком-нибудь канале Discovery. Картина «Помпеи», в данном случае, является не просто очередным представителем фильмов-катастроф, но выходит далеко за границы своего жанра.

Древний город, сама память о котором, возможно, даже не дошла бы до наших дней, благодаря своей страшной участи обретает историческое бессмертие. Погребённые под тоннами лавы и пепла Помпеи превратились в вечный памятник всеразрушающей силе безжалостной стихии. Сколько жизней было разом отнято проснувшимся вулканом, сколько судеб оборвалось вмиг. Картина Пола Андерсона не просто предлагает нам увидеть очередное экранное воплощение того чудовищного события, но и принять в нём едва ли не личное участие, предварительно влившись в жизни главных героев ленты.

Майло — рано осиротевший раб-кельт, у которого римляне вырезали всю родню. Теперь он вынужден сражаться на арене в гладиаторских боях, на потеху всё тех же римлян. Горящие в нём ненависть и жажда мести заставляют его выживать, делая всё сильнее. Кассия — дочь очень влиятельного человека, гордая, властная и независимая. К тому же, она очень красива — римский сенатор (тоже далеко не последний человек в государстве) намерен взять её в жёны. За любовью, вспыхнувшей между случайно (?) встретившимися Майло и Кассией мы и будем следить во время просмотра.

Нетрудно догадаться, что главная деталь картины, которая и привлечёт основную массу зрителей, а именно — непосредственно извержение Везувия, будет радовать своей эпичностью уже под самый занавес. Но это вовсе не означает, что прелюдия вступительной части — скучная и вялая мелодрама, на которой мужская часть кинозала будет храпеть, а их спутницы томно вздыхать и украдкой смахивать слезу. Вовсе нет. Не забывайте: Майло — гладиатор. Сильный, ловкий, опытный и очень умелый боец. Так что сантименты любовных интриг будут разбавлены жёстким экшеном. Ну а разразившаяся в итоге огненно-пепельная буря поражает своим размахом и неистовой мощью. Сцены извержения надолго отпечатываются в сознании, едва ли не заставляя физически ощутить весь ужас тех событий.

«Помпеи» — яркий, эффектный и очень впечатляющий фильм, прекрасно выполненный, со вкусом оформленный и преподнесённый зрителю. Настоящая легенда об одной из самых великих катастроф в истории человечества и о развернувшейся на её фоне не менее великой любви. Скрыть

47 ронинов мне показался довольно милым фильмом. Это как раз тот фильм который можно посмотреть в кругу семьи с детьми, т. к. сцены боев, насилия и убийств здесь сняты абсолютно без крови. За весь фильм я увидел только кровь сказочного зверя на руках у Киану Ривза, и то она была больше похожа на черную смолу. Кстати о сказочных персонажах- перед нами легенда а значит здесь допускается и фантастические звери, злые ведьмы, монахи инопланетяне, и даже голландец мутант. Сюжет прост и незатейлив — 47 самураев мстят за своего хозяина.

Этот фильм рассчитан прежде всего для ознакомления с японской культурой. Да причем все разжевано так чтобы понял даже ребенок. Если в фильме произнесено японское слово то тут же произнесший дает определение прямо как из википедии. Легенда дает понять что японцы это люди которые относятся к смерти спокойно, а любое принижение их достоинства карается мечом. Дан ответ на вопрос почему они совершают самоубийство — они замыкают круг (позора, вражды, мести). Очень «тонко» описано отношение к иностранцам — если ты не самурай так и разговаривать не о чем.

Конечно многие после просмотра фильма будут кричать про слабость драматургии про вычурность спецэффектов, предсказуемый сюжет. Не ждите от этого фильма истинного японского кино — это американский конвейерный блокбастер с японским колоритом. Это Япония для чайников. Если вы читаете книги то зачем вам букварь? Если вы знаток Японии то зачем вам смотреть этот фильм? Оставьте его детям и подросткам пусть порадуются.

Итог: семейный красивый приключенческий фильм без претензий на шедевр. Скрыть

Законопослушный верный сын своего отечества Майк Бэннинг состоит из бурбона и старых воспоминаний, бегает на пару с Президентом США трусцой и подумывает об отставке: скоро родится наследник/наследница и надо будет больше времени проводить время с семьей. Но внезапно умирает премьер-министр Великобритании, а на похоронах Президента США нужно всенепременно охранять, ведь на местных полицейских положиться вообще нельзя.

И вот в сердце Великобритании взрывается, как застарелый фурункул, теракт, забрызгивая всех гнилью и кровью. За считанные минуты Лондон погружается в пучину хаоса, гибнут лидеры западного мира. Все, кроме Президента США (Харви Дента так просто не взять!) и охраняющего его Бэннинга.

Герой Баттлера похож на героя боевиков 90-х годов, но образ не каноничен: патроны у него заканчиваются, а на теле периодически появляются ранения. Бэннинг не вступает в переговоры с террористами, он их просто уничтожает, без малейшей капли жалости.

Герой Экхарта показан без излишнего пафоса, обычно свойственного фигуре Президента США в голливудских фильмах.

Собственно, эта пара и является главным поводом для похода в кино. Морган Фриман в картине на втором плане, а остальные персонажи слабо запоминаются.

Сюжет стандартен и никаких интересных новых ходов для подобных фильмов не содержит. Полагающийся террористам крот в МИ-6 ужасно скучен, как и тот агент, что его вычислил, буквально двумя щелчками пальцев, а целая комната сотрудников МИ-6 и Скотланд-Ярда оказывается бесполезной.

Вообще во второй половине фильма сюжет конкретно проседает, и лучше не пытаться задавать вопросы, как же организаторы такого сложного и продуманного до мелочей теракта допустили такие детские ошибки. Не забывая восточную пословицу о соломинке, ломающей спину верблюда, все равно — странно и отчасти даже нелепо.

Очевидно, что «Падение Олимпа» было сделано качественнее и драматичнее, но и продолжение посмотреть в пятницу вечером после тяжелой недели можно. Главное — мозг не стараться включать и думать над каждой сценой. На экране самый минимум философии, там почти голый экшен. Поэтому просто наблюдайте, как законопослушный Клайд Шелтон верит в Харви Дента и спасает его из рук террористов и не пытайтесь сравнивать этих персонажей с другими героями Баттлера и Экхарта. Иначе очень легко разочароваться, но это не их вина, сценарий не таков, чтобы глубоко раскрыть персонажи.

А разрушенный Лондон — восстановят; а то вдруг еще Майкл Бэй решит снять там энных Трансформеров, и ему понадобятся целые здания, чтобы разрушить их гигантскими роботами. Главное — чтобы ни Баттлер, ни Экхарт там не снялись. Скрыть

С каждым годом популярность фильмов от студии Marvel растёт в геометрической прогрессии, и их новое детище «Первый мститель: Другая война» не стало исключением!

Три года назад, когда выходил первый фильм о Капитане Америка, этот персонаж был не очень хорошо знаком российскому зрителю, что и сказалось на кассовых сборах в нашей стране. Но после того, как в 2012 году в прокат вышли легендарные «Мстители» Кэп постепенно стал обретать популярность, и сегодня мы можем лицезреть в кинотеатрах новую часть этого фантастического боевика о, прямо скажем, самом недооценённом персонаже из всех Мстителей.

Съёмки сиквела доверили малоизвестным для широкого зрителя режиссёрам Энтони и Джо Руссо, для которых это был первый опыт постановки большого и дорогостоящего кино. Можно с уверенностью сказать, что это был на все 100 % правильный выбор. Братья Руссо смогли снять фильм, который получился лучше не только первого фильма, но и последних марвеловских хитов: «Железный Человек 3» и «Тор 2: Царство тьмы».

«Первый мститель: Другая война» смог поразить не только интересным сюжетом и масштабными спецэффектами, но и отличной актёрской игрой. Я бы сказал, что фильм является политическим триллером, повествующим о внутреннем развале сверхсекретного подразделения по борьбе с преступностью «Щ. И. Т.».

Несмотря на довольно-таки внушительный хронометраж, который составлял 2 часа 20 минут, во время просмотра у меня ни разу не возникало желания взглянуть на время, или выйти из зала, потому что я полностью погрузился в просмотр этого интересного фильма. Фильм снят немного в мрачных тонах, но очень часто мы можем слышать с экрана достаточное количество юмора и шуток, которые не позволяют фильму с головой окунуться в драму, как например «Тёмный рыцарь». На протяжении всего фильма нас будет ждать несколько сюрпризов, о которых я не буду здесь говорить.

Если говорить о персонажах, то здесь мы можем познакомиться с новыми героями: загадочным Зимним Солдатом, которого сыграл Себастьян Стэн, а также Соколом в исполнении Энтони Маки. Большее развитие получила героиня Скарлетт Йоханссон, которая несомненно стала украшением данного фильма. Не менее загадочным, чем Зимний Солдат, оказался Ник Фьюри. Он не раз становился причиной неожиданных поворотов сюжета в фильме. Ну а сам Кэп вообще ни капли не изменился по сравнению с первой частью. Возможно это и к лучшему.

Спецэффекты в фильме были выше всяких похвал!На протяжении всей картины мы могли наблюдать отлично поставленный сцены драк, взрывов автомобилей, погонь, и т. п. Самый грандиозный момент фильма — это сцена крушения воздушных авианосцев, которая ничем не уступает схожей сцене в выше упомянутых «Мстителях».

Итог: «Первый мститель: Другая война» является достойным завершением 2 фазы фильмов-комиксов Marvel, и постепенно подводит нас к грядущим «Мстители: Эра Альтрона», которые выйдут в прокат уже в следующем году. Скрыть

В 1987 году Пол Верховен совершил маленькую техническую революцию в мире кино и подарил один из лучших фантастических боевиков конца 80-х — начало 90-х. Жестокий, сильный и мощный боевик о полицейском Алексе Мерфе, который после нападение преступников стал роботом -полицейским, совершенной машиной — человеком готовым творить правосудие в городе Детройт.

И вот практически 30 лет спустя РобоКоп обретает новую жизнь. Новые технологии, талантливые актеры позволяют взглянуть на фильм с совершенно новой стороны. То, что новый РобоКоп проигрывает старому, видно невооруженным глазом. Во-первых, фильм Верховена был более взрослый, более жестокий и наверное стоит сказать правдоподобный, новый фильм явно снят для поколения помоложе, нет в нем той жестокости и правды. Слишком все надуманно, так сказать по-голливудски, каждый сюжетный элемент настроен на то, чтобы ожидать всем известный конец. Во-вторых, главный герой, т. е. Алекс Мерфи, наполовину робот наполовину человек, его душевные страдания конечно интересная тема, особенно сложное воссоединение с семьей, но этого слишком много. Верховен практически удалили эту тему из своего фильма, дав волю другим чувствам, как месть и справедливость, тем самым сделав РобоКопа идеальный полицейским. В-третьих, с технической точки зрения, фильм действительно очень хорош, и погони и перестрелки сделаны на ура, все, что нужно качественному блокбастеру в фильме определенно присутствует.

«РобоКоп» — вполне приличный ремейк, отличные спецэффекты, актеры тоже не подкачали, но все же если выбирать, то фильм 1987 года определенно лучше, даже время не смогло отбить охоту посмотреть его вновь. Скрыть