Думаю не много найдется желающих читать производственный роман, но уверяю Вас — читайте «Крылья» Крайтона и не пожалеете. Сильный, динамичный, захватывающий сюжет; проблемы авиации, показанные в романе, актуальны сегодня как никогда. Главная героиня романа, Кейси Синглтон, буквально заставляет пережить вместе с ней ту стрессовую неделю при расследовании авиакатастрофы.

Мне этот роман показался очень похожим на романы известного канадского писателя Артура Хейли — «Аэропорт», «Отель», «Колеса», прочитанные мной в 70-х годах прошлого века. В то время прочитать что-то реальное и правдивое о жизни «запада» можно было только в переводной литературе и читалось естественно с громадным интересом.

В заключение отмечу еще одну деталь: практически любой роман Майкла Крайтона это материал для хорошего киносценария. Скрыть

Как только я увидел трейлер к этому фильму, то я сразу понял, что стоит ждать очень стоящий продукт, который врядли меня разочарует. Но картина не только оправдала мои ожидания, но и стала ещё лучше чем я думал. Данное кино отлично поднимает настроение, веселит, заставляет улыбаться, очень смешит и конечно очень трогает, весь фильм состоит как из смешных моментов, так и из трогательных.
Сейчас очень трудно встретить комедию, которая была очень смешна, весела и трогательна одновременно без пошлости и без пафоса, это кино исключение из правил, где главной силой, которая веселит и трогает- это не всеми любимый Джим Керри, который как всегда на высоте и с возрастом становится всё лучше и лучше, и доказывает чего стоят его шутки и его юмор, но главное всё-таки в фильме пингвины с которыми очень весело, очень трогательно и безумно смешно.
Капитан, Ласкун, Вонючка, Дундук и некоторые другие на протяжении всего фильма очень радовали меня и всех тех кто пришёл в кинотеатр посмотреть на эту лёгкую, семейную и трогательную комедию, моё мнение такие фильмы лучше всего смотрятся под Новый Год, позитивное настроение после этого фильма обеспечено, пускай не слишком оригинальный сюжет, но зато как всё мило исполнено, именно побольше бы таким добрых фильмов, с добрыми героями и весёлыми моментами, очень восхищён как была снята эта лента, за одних пингвинов создателю надо ставить высокую оценку, а как сыграл Джим Керри- это было просто супер, полтора часа позитивного настроения обеспечено.
Помимо Джима Керри(о котором я поговорю чуть позже) я бы отметил Карлу Гуджино и Анджелу Лансбери, которые дополнили ленту своей интересной игрой и интересными персонажами.
Ну а теперь подробно остановлюсь на Джиме Керри его персонаж Том Поппер был очень похожим на его другие роли, он очень любил говорить, любил преувеличивать и кое-где говорить неправду, но его персонаж был очень добрым и любящим человеком, и очень было интересно смотреть как изменяется его герой на протяжении всего фильма, сначала он их презирает и желает избавиться, но потом он становиться словно другим человеком. Джим на протяжении всего фильма очень много шутил, очень нравилось смотреть как он добивался своих карьерных целей, это было очень весело и смешно.
В заключении хотел бы сказать, что лично для меня это одна из лучших комедий этого года, сделано очень просто, но со вкусом, пингвины конечно это нечто, думаю все дети будут очень довольны этим фильмом, как и многие взрослые. Скрыть

В общем, «Форсаж» в очередной раз эволюционировал. Теперь это супергеройское кино, только сами герои не носят цветные униформы. Но тем не менее, они умеют все. Они остаются целыми и невредимыми после падения со скалы (их способностям к регенерации позавидует даже Росомаха), они появляются именно тогда когда нужны больше всего. Не забывают встать в эффектную позу и произнести пафосную и громкую речь или мощную и запоминающуюся фразу. И знаете, это даже жутко доставляет!

В начале фильма нам на минутку напоминают, с чего началась серия «Форсаж» и то ли действительно время гонок, мокрых маек и рэпчины ушло, то ли Джеймс Ван снял это чересчур порнушно, но даже я, человек, который искренне любит первые два фильма, порадовался что серия ушла от своих корней. В любом случае то, во что превратился «Форсаж» к 7 части меня радует. Потрясающие погони, стрелялки, махалки (только зачем этот «Борн-стайл? в сценах схваток), смена локаций похлеще чем в картинах про Бонда, поражающие воображение экшен-сцены.

Но минусы все же есть. Во-первых, это ужасны диалогы между героями Вина Дизеля и Мишель Родригез. Такое чувство, будто бы их писали штатные сценаристы канала CW. А ведь у Уокера и Брюстер в этом плане все нормально.

Сильно-дергающаяся камера в сценах драк. Видно, что в плане хореографии все поставлено очень даже хорошо и ракурсы есть интересные, но «трясучка» все губит.

Герой из «Токийского дрифта». Идет значит у нас сцена из финала «Дрифта», где 17 летний Шон встречает Дизеля. И следом якобы продолжение, но уже снятое в наше время, где он уже на 10 лет старше. И мол, зритель такой слепой, что не заметит разницы. Могли омолодить что ли компьютерно, благо проблем с CGI у фильма нет.

Теперь собственно о нем. Если точно не знать, в каких сценах Пол Уокер не принимал участие по явным причинам, то подмены вы точно не заметите. Вот честно, настолько прекрасно все сделано, что если бы у студии не было сердца и совести, то мы бы еще пару фильмов смотрели на похождения Брайана О Коннера.

Ну и очень красиво и достойно проводили самого персонажа и актера. Мне, как человеку, в школе до дыр за смотревшему видеокассету с «Форсажем», было очень грустно смотреть на финальные кадры, зная что это самая последняя работа Пола в кино

You are the best R.I.P. Paul Walker Скрыть

Последний на данный момент отдельный роман Роллинса и единственный, написанный им вне цикла о «Сигме» после «Айсберга», если не считать подросткового «Джейка Рэнсома». Наконец-то до него добрался. «Сигму» пропустил специально, чтобы посмотреть, изменилось ли что-нибудь в подходе Роллинса. Цикл – он цикл, в нем все романы зачастую на один лад. А вот в отдельных произведениях авторское умение, на мой взгляд, раскрывается лучше. Да и целых шесть лет от «Айсберга» до этой книги – это не маленький срок, что-то должно было даже невольно измениться. И, да, что-то поменялось. Но «Алтарь Эдема» — это по-прежнему все тот же добрый знакомый Роллинс, с хорошо известными недостатками и удовольствиями.

Начинается книга в одном из разрушенных зоопарков Багдада во время вторжения сил НАТО в Ирак в 2003 году. Пара мальчишек пытается найти что-то съестное в его развалинах, когда сталкиваются нос к носу с двумя вооруженными людьми далеко не благородного вида и поведения. Один из солдат открывает потайную дверь возле ветеринарской клиники, из которой на него в ярости набрасывается некая фигура.

«Дьявол пришел в Багдад», — пишет Роллинс, но его мы не увидим, потому что сразу же переносимся на несколько лет вперед в Новый Орлеан, по которому прошел ураган «Катрина». Страшные последствия, разрушенные дома, заваленные дороги, и оставленный экипажем траулер в дельте Миссисипи. Ясно, что команда сбежала не просто так. На палубе четкие следы крови, а в трюме удивительный зверинец из самых невероятных животных: самка питона с конечностями, бесперый попугай, сиамские близнецы обезьянок-капуцинов, детеныш саблезубого тигра и прочие странные существа, словно привезенные из какого-то паноптикума. Звери выглядят необычно не только внешне, их поведение также не совсем напоминает повадки родичей, попугай способен точно воспроизвести число «пи», а генная структура всех найденышей содержит явные странности, которые способны поставить в тупик не одного ученого. Что это за животные? Откуда взялись? Кто их перевозил? Эти вопросы и станут основными загадками книги, которые в итоге приведут героев романа в Эдем.

Как видно, завязка истории не совсем обычна для Роллинса. Обычно сюжет его книг тесно связан с историческими тайнами и древними артефактами. В «Пирамиде» — подземное сооружение инков, в «Айсберге» — древние неизвестные науке существа, в «Амазонии» — затерянные племена. В «Алтаре Эдема» подобного ничего нет. Автор в этот раз немного отошел от приключенческой истории «а-ля Индиана Джонс» в сторону технотриллера. Этим «Алтарь Эдема» и отличается от прочих книг Роллинса. Тайны хранит не только человеческая история, но и сами люди в глубине себя. А также прочие живые существа, что населяют нашу планету. Автор по мере своих способностей это попробует читателю продемонстрировать: осколки вирусного кода ДНК, магнетитовые кристаллы в мозгах живых существ и еще несколько моментов.

Все же остальное, от построения сюжета до персонажей, осталось без изменений. Будут хорошие кристально честные герои и самые злодеистые злодеи во всем мире, будет внезапно вспыхнувшая любовь с первого взгляда, будут трагические события в прошлом, о которых персонажи обязательно вспомнят в самое неподходящее время, будет захватывающее с первых страниц история, будут чудесные спасения и неожиданная помощь в безвыходных ситуациях («бог из машины» не спит и по-прежнему играет в кустах на своем рояле). Немного забавных несуразностей. Роллинс говорит в предисловии, что давно хотел написать книгу, главным героем которой стал бы ветеринар. В «Алтаре Эдема» свое желание отчасти исполнил и вывел протагонистом доктора Лорну Полк, работающую в центре по исследованию исчезающих видов. Однако, не смотря на свое призвание и научные достижения пусть и в другой области, этот человек почему-то не знает таких элементарных вещей, как… фракталы. И с удивлением слушает рассказ об этих геометрических фигурах. Очень и очень странно.

В целом же получилась неплохая развлекательная книга для пляжного чтения. Если проводить параллели с кинематографом, то «Алтарь Эдема» — это что-то вроде «Трансформеров» Майкла Бея или еще какого-нибудь голливудского блокбастера с бюджетом за сотню миллионов долларов. Просто, наивно, похоже на десятки предшествующих фильмов, но с высококлассными спецэффектами и лихим действием, что не позволяют оторваться от экрана. Развлекать – тоже надо уметь, и у Роллинса это получается отлично. Если сравнить с другими романами автора, то один из лучших. Больше мне понравился только «Айсберг». Скрыть

Новый крупнобюджетный проект от студии «Marvel». Что же отличает его от других крупнобюджетных блокбастеров? Ответ прост, герои из разных фильмов про супергероев студи «Marvel» собираются в одном фильме. Лично для меня это не было радостной неожиданностью, когда объявили о проекте. Это идея объединения зрела у студий давным-давно и рано или поздно была бы использована.

Главная изюминка фильма

Одной хорошей идей всегда мало! Если взять просто кучу героев из одних фильмов и поместить их в один нужно как минимум объяснить, как они оказались тут в одно время в одном месте в одном фильме и сделать это так что бы из этого не вышел сумбур. Ну и самое главное, что бы каждый супер героический персонаж смотрелся убедительно по сравнению с другими и правильно интересно взаимодействовал со своими супер героическими коллегами по цеху. И вот тут создатели постарались на славу взаимоотношения героев получились самой главной и интересной составляющей фильма. Тони Старк ловко подкалывает всех и вся, Тор пришелец, из другого мира пытающийся наладить отношения со своим братом Локи главным злодеем фильма, Брюс Бэннер он же Халк пребывает в размышлениях кто я профессор или зеленая машина для переработки мяса а Капитан Америка пролежавший семьдесят лет подо льдом на пару с Ником Фьюри пытаться сколотить из всего этого команду забавно не правда ли? Как минимум посмотреть на это очень интересно. Как я уже сказал отношения между персонажами сильная сторона фильма.

Визуальная составляющая

Нельзя конечно обойти стороной экшен ведь именно за ним мы и ходим на подобные фильмы. Экшен в фильме присутствует в полной мере, однако ощущается, что его слегка подвинули на второй план в угоду персонажам и их взаимодействию. Это очень сильно ощущается, так как на протяжении первой половины фильма ничего не происходит и все самое вкусное прибережено на конец. А вот в конце развернётся война за землю. И тут мне бы хотелось эту битву за землю сравнить с битвой за землю в фильме «Трансформеры 3: Тёмная сторона Луны». Очень похожие проект с точки зрения постановки экшена все самое вкусное было припасено на конец. Но то, что было в конце третьих трансформерах я считаю просто шедевром экшена и тут нельзя не согласиться, что Майкл Бей за $195 000 000 снял просто бомбу. То, что было в конце это просто нечто невероятное. Падающий небоскреб, который чертовски красиво падал, полная разрушаемость окружения, парашютисты в костюмах вингсьют пролетающие по всему Чикаго который на фоне разлетается в щепки и просто чертова прорва натуральных (не компьютерных) взрывов. Когда я увидел впервые трейлер к фильму «Мстители» я, почему-то подумал, что там будет что-то подобное и даже лучше. Но это оказалось не совсем так. Взрывы есть, но большинство созданы при помощи компьютерной графики (не считая те взрывы, что были на дороге видно, что их снимали отдельно) но этого убого мало по сравнению с тем, что снял Майкл Бей. Ничего оригинального в плане экшена не было. Таким образом, у «Мстителей» в плане экшена не получилось потеснить с Олимпа «Трансформеров 3». Очень жаль, что не вышло, когда я шел в кинотеатр я думал что буду, свидетелем как планку экшена поднимут, однако, увы. Я вовсе не хочу сказать что в «Мстителях» слабый экшен просто он явно недотягивает до самого высокого уровня.

Вывод

Фильм точно стоит смотреть даже тем людям кто не очень-то любит супергероев. Если вы не любите истории про супергероев, а любите просто хорошие летние блокбастеры то это точно для вас. Скрыть