Караваджо (1571-1610)

Знаменитый хулиган итальянского барокко Караваджо, чье настоящее имя - Микеланджело Меризи из городка Караваджо (который и дал известное сейчас всемирно имя художнику), наконец-то получил заслуженное признание. И хотя имя его знакомо всем нам, у современников работы Караваджо вызывали отвращение и негодование - и на какое-то время они были преданы забвению. Не только театральный реализм Караваджо был немоден в то время - святотатственные темы его картин и то, что его моделями были люди из низших слоев общества (к примеру,в роли Мадонны художнику позировала девушка легкого поведения), также считалось абсолютно неприемлемым.
На протяжении веков произведения Караваджо пользовались сомнительной репутацией. И лишь в конце 19 века художник был открыт заново и уже много лет спустя после смерти был признан великим мастером. Сейчас Караваджо считается самым важным художником периода раннего барокко; без него не было бы таких художников как Хосе де Рибера, Франсиско де Сурбаран, Диего Веласкес, Ян Вермеер или Жорж де Латур. Франс Халс, Рембрандт, Делакруа и Мане были бы совсем другими.
В этом юбилейном издании от всегда великолепного Taschen читатель найдет более 50 лучших работ Караваджо. Язык издания – английский.
Иллюстрации: Скрыть

Большинству, думаю, Обри Бердслей (1872 – 1898) знаком по изумительным иллюстрациям к произведению Оскара Уайльда «Саломея» и «Смерти Артура» Томаса Мелори (последнее можно найти в замечательном издании в серии «Литературный памятники» как раз с иллюстрациями Бердслея). Великие творцы Возрождения, литературные произведения, древние мифы и сказания, религиозные мотивы, карикатуры на общество и современников – все это и намного больше интересовало Бердслея. Эта изумительная книга содержит в себе столько всего, что глаза разбегаются: и огромное количество работ с комментариями к ним, и биографию художника, и литературные цитаты из прозы, поэзии (самого Бердслея в том числе); в конце отдельно дана хроника жизни (события и даты), иконография (полный список работ с описанием), примечания к тексту и имитации (примеры работ многочисленных подражателей творчеству Обри Бердслея). От книги не оторваться, очень советую.
Каким же все-таки ужасным и одновременно прекрасным, должно быть, было это время в Англии. Ужасным – из-за духоты черствой викторианской морали; прекрасным же, потому что именно тогда сиял в своем зените гений пре-рафаэлитов, боровшихся против сухого академизма в искусстве; в салонах блистал Оскар Уайльд, постановка каждой пьесы которого становилась культурной сенсацией; возрастал интерес к мифологии, декоративному искусству; гремели своими манифестами эстетизм и декадентство. И именно в это время творил Бердслей, проживший такую короткую жизнь, но имя чье останется в веках. Просто поэзия для души.
Понравилось и качество печати, изображения яркие и четкие. Несколько иллюстраций: Скрыть

Рафаэль (1483 – 1520) – это одно из имен-синонимов эпохи Возрождения, гордость и слава Италии как средневековой, так и современной. В книге недолгая жизнь знаменитого художника разделена на самые важные этапы его творчества.
Что понравилось: структура текста и презентации произведений. На каждый новый этап (которые расположены хронологически) вначале дается биографо-культурная справка, а затем представляются картины (понравилось, что указаны размер каждого произведения и место, где картина хранится сейчас) в большинстве своем с комментариями автора касательно изображенных сюжетов; символизма; того, как эволюционировал стиль и представления автора. Большие произведения (фрески, к примеру) представлены как полностью, так и детально, с комментариями.
Что не очень: в описании картин порой присутствует монотонность (повторение, конечно, мать ученья, но в главе про Мадонн Рафаэля уже начало плохеть от слов «чистота», «нежность», «легкость» и их производных). Глава «Сикстинская Мадонна» начинается почему-то с «Триумфа Галатеи», а самой Мадонне, которую сам автор называет самым знаменитым произведением Рафаэля, выделено всего 2 страницы – и то репродукция не на полный лист. И порой также (на мой личный вкус) – странноватый выбор увеличенных деталей с той или иной фрески.
В целом – отличное издание для ознакомления с творчеством художника, я довольна.
Несколько иллюстраций: Скрыть