Пересказываю автора ): не только европейские художники заимствовали восточные стили живописи, было и наоборот, т.е. происходило и происходит естественное взаимопроникновение культур. Так японские и китайские художники от импрессионистов и экспрессионистов добавили цвет, сохранив при этом свой стиль. Первая книга автора была посвящена живописи "Суми-(ё)э". Этот стиль (он имеет несколько школ) отражает отдельные объекты, напр. бамбук, хризантему и т.д., а эта книга посвящена стилю "путешествие в мечту". Произведения в это жанре более объёмные и сложные композиционно, они рассказывают какую-то историю, могут быть многоцветны. Так что кроме туши, понадобятся акварельные краски. Но не пугайтесь, сложные работы в качестве образцов, а рисовать Иоланда учит на доступных примерах, от простого к сложному. Если вы не пробовали суми-э, то книги этого автора - неплохой выбор, только начните с первой книжки. Она хороший преподаватель - все мазки пошагово, стрелочками обозначены. Больше практики - и начинает получаться. Книга форматом, как детский альбом для рисования, склеена, но открывается хорошо, не разваливается.

P.S. Всё-таки эта волшебная живопись в монохромном варианте изысканнее. Скрыть

Крайне неудачное название и фото на обложке, вводящее в заблуждение. Здесь нет мастер-классов по изготовлению дорожек или малых форм из камня, как нет и дизайна пресловутых псевдоальпийских горок, которые зачастую представляют собой жалкое нагромождение камней всех форм и расцветок. Здесь только кратко перечислены формы дизайна с помощью камня. А посвящена книга растениям-альпийцам и растениям, способным выдержать жесткие условия горного климата, в т.ч. деревьям и кустарникам. Описано очень много растений (по моим грубым подсчётам по алфавитному указателю более 500 видов (+сорта)), грамотно и профессионально описаны необходимые условия для их выживания, но фото к каждому виду нет. Есть рецепт гипертуфа и техника создания ёмкостей из него, но без картинок. Вообще полиграфия и фото высокого качества, но фото присутствуют просто для украшения текста, иллюстрируя лишь некоторые виды (да здравствует интернет!!)
Хотя автор и пишет, что отобрала самые неприхотливые растения, изучив ассортимент питомников (но это же не наших питомников )) ), думаю, что некоторые из них в России можно найти только у коллекционеров или выписывать из-за рубежа , естественно учитывая ещё наши климатические условия. Для нашего рынка уникальная книга, но представляет интерес только для увлечённых этой темой, для фанатов. Ставлю высокую оценку, учитывая целевую аудиторию. Скрыть

Миф издал 2 книги Джин Хэйнс не в том порядке." Акварель без правил" по логике должна была бы быть первой по степени сложности, или нет, правильнее, простоты. Она позволяет смело взяться за акварель абсолютному новичку и естественным образом начать познавать этот материал, без груза классической теории, без страха сделать что-то "неправильно". Если вам окажется такой подход близок, то вы обязательно приобретёте и вторую книгу. Обе книги построены не по канонам учебников. К тому же это и отличная арт-терапия, процесс нахождения в состоянии осознанности, т. е. медитации. В качестве примера одно занятие. Скрыть

Эх, купила, не дождавшись отзывов, а зря(. Подумала автор - японка, да и бусы на обложке показались неординарной вещью. Оказалось, кроме парочки идей, ничего особенного - всё банально и примитивно, в изготовлении тоже (что вообще-то плюс). Из интересного и одновременно простого: нарезаете из кашемирового трикотажа полоски по петлям, складываете вдвое, сворачиваете рулетиком, в серединке один цвет, снаружи другой - получился цветок, внешний слой можно свернуть и прошить лепестками - уже ромашка. Чередуйте цвета и цветы, нанизывая их на нитку - вот вам зимние бусы или браслет.
В первой части книги украшения из ткани и трикотажа. Круглую заготовку из шелка прошиваете по периметру, кладёте шарик синтепона и стягиваете, потом эти шарики на нитку - "жемчужное ожерелье". Или несколько льняных шестиугольников разного размера сшиваете, а в середину - несколько бисерин - это брошь. Вторая часть - вязание крючком. Колечки и бусы из вязаных вишенок или цветов можно надеть только маленьким девочкам. Если верить написанному, то автор книги (молодая девушка на 2 скане) имеет свой дизайнерский магазин. Как можно такое продать - я не представляю, даже учитывая японскую уличную моду, лично у меня вызывающую недоумение. Хотя нет, представляю ), ведь сама купила такую ерунду за немаленькие деньги. Как частенько бывает у этого издательства - неоправданно огромные и повторящиеся фото, в которых совершенно нет необходимости. Скрыть