Ну вот что ты будешь делать???
Ведь ЕСТЬ же уже Пушкин со сказками!!!

НО против ранней МАВРИНОЙ как против лома – нет приёма!
И даже другой «лом» (в виде Рейпольского – надо сказать, прекрасного!) бессилен оказывается… И нет спасенья… И вот он – новый заказик и новое приобретение…

МАВРИНА (ранняя) – ключевое слово этой книги!
Со всей ее декоративностью и стилизацией - образом «сказочной Руси». Со всеми деталями и подробностями. С цветами и красочностью. С пузатыми алыми или художественными с «фоном» буквицами и узорчиками между абзацами.
КРАСОТА!!!

И пусть сказок ВСЕГО ДВЕ!!! (о царе Салтане и о мёртвой царевне).
Но в ТАКОМ исполнении и ДВУМ несказанно рада!!! (хотя жадное слово ЕЩЁ!!! никак не удается вычеркнуть из личного активного словаря:)))))))
Была у меня в детстве «мёртвая царевна» с Мавриной (куда делась? Ох уж эти родители – всё бы им разбазарить! Но, на чужих ошибках учатся:)))
Историческая справедливость восстановлена и сказка снова в моих загребущих ручонках!
И даже лучше, чем прежде – красочнее (по воспоминаниям, там - в старой как-то всё бледнее выглядело) и наряднее!
Большого формата, в твердом переплете, на плотной мелованной бумаге большое полиграфическое удовольствие!!! Браво, НИГМА!!! (не сбейтесь с пути! И спасибо!:)))))
Да, есть поля! И немалые. Но как не раздражали, так и не раздражают. Хотя если бы были поменьше, хуже бы не было:))))
Да, шрифт не назовешь очень крупным. Но и глаза не ломает (интервал междустрочный достаточный). Так что тоже вполне.
Может показаться неудобным читать в два столбика, но на самом деле – стоить только начать…

Единственно что, «новые» иллюстрации (благодаря цвету) резче, контрастнее и «холоднее» прежних выглядят. Но недостатка в этом не вижу. Практически ВСЕ переиздания этим отличаются. Всё же тогда и краски были другие, и бумага, и печать, да и время внесло в тот результат свои коррективы.
Так что в целом переизданию – ОТЛИЧНО!


И пусть БУДУТ и Маврина, и Рейпольский (а еще Билибин в открытках ИДМ и живопись палеха – помимо литературной составляющей важно и художественное развитие). Хорошего много не создают, так что пределы совершенства, увы, но есть! Скрыть

ОЧЕНЬ рада, что прочла эту книгу!
В детстве мне она не попадалась. Хотя, что я говорю, и не могла попасться – ведь она из позднего творчества Крапивина, написанная в 2007г. А кажется, что из детства.
В ней, как и, наверное, во всех книгах Крапивина (и пусть всех я пока еще не прочла – усиленно заполняю пробелы, но в тех, что прочла - точно), есть то самое НАСТОЯЩЕЕ, искреннее, не покупное, а самодельное (очень хочется верить, что кто-то понимает, о чем я пытаюсь сказать))

Время действия – первые послевоенные годы.
Место – Тюмень (тогда еще преимущественно одноэтажная, с пыльными дорогами, деревянными мостками, с запахом примуса с общей кухни и звуками трофейного патефона у соседей).
Герой – чуть повзрослевший Севка Глущенко. Только теперь он Лодька (вернувшийся с фронта отец-моряк решил, что Всеволод все-таки больше Лодька, как ладья, чем Севка).
Мальчишки – во все времена мальчишки. Только тогда у них не было погружающих в собственный мир (и одиночество) девайсов, не было сытого благополучия, а мечты были просты и как-то сами собой превращались в стремления – когда всем двором копишь на футбольный мяч, когда книги – редкость и заполучить себе – счастье, когда свалка – приключение и источник разных полезных штук для самоделок (и есть желание эти самоделки собирать из подручного материала, а не покупать все готовенькое), когда из осколков найденной пластмассы собираешь картинку-мозаику в подарок, а настольную игру рисуешь самостоятельно, когда придумываешь свой шифр для переписки, бегаешь с друзьями на речку купаться и просишь у приятеля прокатить (или, о счастье, прокатиться!) на стареньком велике…
Все-таки тогда, несмотря ни на что, дети были свободнее, самостоятельнее и ответственнее (меньше тряслись над каждой царапиной и здоровее были). Люди на то и люди, чтобы ссориться, мириться, совершать ошибки (даже самые хорошие из нас не всегда поступают красиво – жизнь не фильм) и исправлять их – путем благородной дуэли))
Кто-то скажет сейчас – ах, это же опасно, что они там делают: бегают без присмотра взрослых, по свалке вон лазают, мастерят какие-то опасные штуки, ножички (пусть перочинные, но ножички) у них есть, и ругаются, обзывая друг друга…
Я отвечу вот что – так, как ругаются современные дети, тем и не снилось! Чем больше сейчас родители трясутся, тем инфантильнее и беспомощнее становятся чада. С описанных в книге времен человечество выжило, и то поколение было гораздо выносливее, изобретательнее, сообразительнее, а главное – ответственность и последствия своих действий рано начинали осознавать!
И (ключевое!) те ребята учились (пусть путем проб и ошибок – а как иначе?) находить общий язык с другими людьми. И цену дружбе знали. Ведь в жизни не получится как в сети, чуть что не по тебе, разлогиниться и поминай как звали, с тем не могу договориться – нового знакомца для общения в интернете отыскать не проблема. А раз не видит никто, можно притвориться кем угодно, а не искать реального себя и отвечать за все тобою навороченное перед реальными людьми.

Что до Крапивина… Наверное, это особое свойство души! Так писать.
Сан Саныч Брянцев (создатель первого специального театра для детей – ТЮЗа и самого явления «детский театр» в стране) говорил о таких «детские люди». Вне зависимости от возраста, сохранившие в себе то самое «детство», прекрасно понимающие детей и способные заразить этим детством окружающих, будя внутри все забытое и затерявшееся в уголках сознания.
И не надо бояться, что та жизнь будет сегодняшним детям непонятна (и скорее ностальгия их бабашек/дедушек/родителей) – дети всегда останутся детьми. И учатся они тому, чему мы их учим. И на чьих примерах.
Так что Крапивин (и эта книга в частности) к прочтению ОБЯЗАТЕЛЬНЫ!!! Скрыть

Второй том из серии.
КОМИКС от Туве Янссон (и автор она здесь, и художник в одном лице).
Для повзрослевших деток, выросших из историй в прозе, и для взрослых, симпатизирующих муми-троллям.

Герои те же, та же долина (окрестности, и иже с ними), но вот характеры, события… Скажем так, больше остроты и еще больше абсурда. Не юмор, ИРОНИЯ в чистом виде. Любимые с детства герои, помещенные в отнюдь недетские ситуации и ведущие себя соответственно. Например, Снифф временами – ну просто явный барыга, а Муми-Тролль – наивный глупенький провинциал.
Да и сами названия «глав» говорят за себя.
В первом томе были:
- Муми-тролль и разбойники,
- Муми-тролль и Семейная жизнь,
- Муми-тролль на Ривьере,
- Пустынный Остров Муми-троллей.
Здесь:
- Зимние Муми-игры,
- Горничная для Муми-мамы,
- Муми-тролль Строит Дом,
- Муми-тролль и Новая Жизнь.

Событий ну очень много, они цепляются друг за друга, образуя в результате просто снежный ком, в котором увязают-копошатся персонажи. И при этом это совершенно САМОСТОЯТЕЛЬНЫЕ истории. Законченные. Читать которые, в принципе, можно в любой последовательности (предыдущего тома это так же касается).
О характерах персонажей (в сказочной детской версии) тоже можно иметь весьма смутные представления – они здесь прекрасно и представятся, и раскроются и впечатление у читателя о себе сформируют.

На мой взгляд, лучшая аудитория для этой ЭКЗОТИКИ (что греха таить – муми-тролли прочно ассоциируются у отечественного читателя с дошкольной, в лучшем случае начальной школы литературой) – подростки и старше.

Оформление ВЫШЕ всяческих похвал. А с учетом того, что это комикс и как обычно к таким произведениям относятся издатели – ВЫШЕ-ВЫШЕ всяческих похвал!
Зауженный, вытянутый в высоту формат. Тканевый корешок. Плотная бумага страниц. Четкая, без разводов печать, не пачкающая руки. Ни что и ни где не урезано, не смещено и не забылось пропечататься.
И перевод отличный, харАктерный, не вызывающий стилевого диссонанса (как тоже иногда бывает с комиксами) между картинками и текстом.

Вне сомнений собираю серию!!! Скрыть

Для тех, кто сейчас выбирает из списка лабиринтовских подарков:
если у вас нет первой книги («Клэрити», в Лабиринте закончилась, но у конкурентов еще есть), то эта книга будет бесполезна! Читать отдельно – только впечатление портить.

Перво-наперво, обе книги для ПОДРОСТКОВ (тинейджеров, 14+)
Адресность четко заявлена автором (можно заглянуть к ней на сайт) и указана в американском издании, но почему-то совсем не отражена в отечественном.
Таким образом, сразу отпадает ряд вопросов по содержанию и проблематике: героине 16 лет, она учится в школе и все мысли, как у самой обычной девушки ее возраста, крутятся вокруг любви, дружбы, отношений с семьей, своего места в школьной иерархии в настоящем и (совсем чуть-чуть)) кем быть в пока еще туманном будущем.

Все факты о необычной семье Ферн, их городке и его жителях, а так же ключевых персонажах и их взаимоотношениях даны в ПЕРВОЙ книге. И нерешенные проблемы оттуда же. Здесь самое что ни на есть ПРОДОЛЖЕНИЕ. Взять отдельно – и будет жевание соплей и скука смертная.
Немного детектива (сквозной красной линией), немного мистики (а точнее мистического дара, который после первой книги воспринимается вполне буднично) и МНОГО отношений, в которых все вышеперечисленное утопает.
Лето закончилось, начались школьные будни – новые друзья, старые враги, и любовь, с которой предстоит определиться.
И тут просто розовые мечты старшеклассницы, для героини ставшие реальностью – кого же выбрать: шикарного блондина или не менее шикарного брюнета, когда внимания добиваются оба)))
Поначалу случайно и чтобы отвлечься Клэрити влезает в очередную загадку с исчезновением девушки. Потом у нее появляются собственные, куда более серьезные загадки и проблемы.

Легко, остросюжетно (чуть менее, чем «Клэрити») и интересно!
Девушке-подростку должно понравиться. Взрослой же даме – все зависит от дамы))) Как быстро мы всё забываем, взрослея. И то, что сейчас смешно и кажется мелочью, в 16 представляло реальную проблему, доставляло массу неудобств, вызывало бурю эмоций и множество размышлений))
Мне понравилось – прочлось на ура. Злодея определила быстро (по моему любимому принципу для всех легких детективов и сериалов – кто лишний, и если бы не был важен, не двигал сюжет, о нем и вовсе не стоило бы упоминать))
Герои – небезинтересные, их легко вообразить. И лично мне очень нравится семья Ферн!
Местная рыженькая Клэрити (сокращенно Клэр) Ферн явная отсылка к рыженькой Клэри Фрей из серии «Орудия смерти» другого автора (по ссылке). Но, к счастью, больше ничего общего у них нет. Разве что обеим присущи авантюризм, смелость, стойкость и готовность ради близких на многое.
Мне нравится, что показана разница между наносным и настоящим. Дешевой популярностью и самобытностью, которой не следует жертвовать в угоду. Дружбой искренней и ложной. Любовью и симпатией.
Нет, для девушки-подростка очень хороший двухтомник!
Вот бы автор написала еще в этой серии что-то – все же остались вопросы. Очень интересно, что же там все-таки с отцом (русская предсказательница заинтриговала))

По изданию у меня одна большая претензия – картинки на обложках, не имеющие никакого отношения к книгам!!!
И бумага (тонкая, но белая гладкая офсетная), и шрифт меня устраивают.
А вот корректоры – халтурщицы! В одной книге одна, в другой другая, но одинаково небрежны – ошибок не так чтобы очень много, но есть (причем в этой книге больше, не только опечатки, но и пропущенные частицы, и не согласованные окончания). Скрыть

А вот землянички-то как раз и не хватало!
На общей (новой) волне ветра с Востока:)))

В стародавние времена… то бишь в советские годы японские сказки выпускались. И пухленькими томиками – много текста, ноль картинок; и красочными большеформатными книжками в мягких переплетах – одна книга = одна сказка (лично мне, помню, достался «Исумбоси»:)
Они и по сей день в большом количестве у букинистов (и по вполне вменяемым ценам).
В общем-то, раритетом японские сказки никогда не были (хорошо было в стране с японистами и японистикой!), но и супер популярной темой их назвать было нельзя. На фоне, скажем, итальянских сказок в разных видах/подвидах (про страны союза и русские народные сказки вообще молчу) как-то терялись. Да и не каждый родитель желал вникать в эти сюжеты, произносить порой непростые имена (с невесть как падающими ударениями), погружаться в мир незнакомых мифических персонажей. Уж лучше родная отечественная Баба-Яга (для многих сказки на том и заканчивались:), ну так и быть – тролли и гномы, феи и эльфы (всё же Европа не враг:)))) А Восток…. Дело тонкое, на любителя (корейским сказкам, вьетнаму, индонезии, правда, на этом фоне еще хуже пришлось – вот где всегда был раритет:)))))

Время шло…
Что имеем сегодня?
Скажем так, ситуация не слишком изменилась для «японии» в плане количества сборников (а вот в плане качества изменилась существенно – красоту стали выпусать, художников к оформлению СБОРНИКОВ подключили:))))
Без малого 10-летие подарило всего-то с 10-к томиков сказок:
- вышли 2 сборника с иллюстрациями Кирилла Чёлушкина (один в 1994 году в издательстве «Знак», другой в 2002 году у «Дрофы»),
- «Фортуна Эл» в 2004 году выпустила «Журавлиные перья» - небольшой сборничек всего на 5 сказок с иллюстрациями Мая Митурича, а в 2005 году более обширный – «Веер молодости» с ним же,
- в 2006 году появился сборник японских сказок у издательства «Захаров» (название без изысков – «Японские сказки»), с пересказом Нисона Ходзы (который внес разнообразие в приоритетные для издателей тексты Веры Марковой) и рисунками Григория Златогорова,
- стоит так же отметить интересные в первую очередь детям постарше и взрослым, увлекающимся японской культурой и сказками (этим лица они просто необходимы) два сборника издательства «У-Фактория» (2007 года выпуска) - «Легенды и сказки Древней Японии» и «Кодзики. Мифы Древней Японии».
Небольшое затишье… И сыпануло:
- «Журавлиные Перья» в серии «Отражения» в 2011 году и «Японские волшебные сказки» (комплект из 2х книг) в 2012 у ИДМ,
- эта вот «Земляника под снегом» Рипол-Классик (2011 год),
- ждем (очень ждем!), что приготовит Нигма в серии «наследие Н.Кочергина»…
Не сказать, чтобы слишком густо, но для японских сказок… наверное, уже здоровая ситуация.

Итак, о «Землянике».
Не самый густонаселенный (по количеству тестов) сборник – всего 20 сказок. Зато каких!
Ну, вот какие самые популярные сказки Японии? Про Момотаро (мальчика из персика), про крошку Исумбоси (принцессу, чертей, и волшебный молоток), про старика Такэтори (резчика бамбука), про Отохимэ (принцессу-черепаху – дочь морского дракона) и рыбака Урасима Таро, про девушку Журавля (которая ткала дивную ткань, выщипывая собственные перья), про Таро-лентяя (в Японии уже, пожалуй, имя нарицательное – бездельников с героем ОЧЕНЬ часто сравнивают)…
Если собрать вместе сборнички ИДМ и эту книгу, наверное все они обнаружатся (пересечения в сборниках незначительны). А вот «Земляника под снегом» есть только тут!!!
Хотя в советские годы именно она была особа популярна.
В чем причина? Дак ведь это же наши «Двенадцать месяцев» (приятно узнавать знакомое:)))), с легкой руки Маршака приобретшие всеобщую популярность, которую еще больше увеличил одноименный мультфильм (1956 года) – на сей день классика советской мультипликации. А на самом-то деле сказка - японская народная… А еще греческая народная, чешская народная (которую и позаимствовал в свое время Маршак у чешской сказочницы/фольклориста Божены Немцовой (кстати, очень рекомендую ее золотую и серебряную книги сказок:)))) Вот что значит бродячий сюжет…
Встретятся еще бродячие сюжеты – например про… нет, не бобовый росток (как у английского Джека) – бамбук до самого неба:))) И со своими особенностями:)))
Но вообще-то, похожего на наше и Европу крайне мало среди этих сказок. Сюжеты иные, мир чуть иначе видится… И населяют его местные фольклорные элементы (которым нет и не было аналогов ни в каких европейских сказках:)
Так что добро пожаловать в мир этих мифических тЭнгу, кицУнэ, танУки, Они (заглавными буквами выделила ударения) и прочая, и прочая (кому интересно - про них подробнее и с картинками можно найти в википедии:)))))…
Хотя что-то всё же остается неизменным:)) Как, например, скупец и жадина будут наказаны, труд и доброта – вознаграждены, а смелость и находчивость – ОЧЕНЬ важные для (достойного человека) положительного героя качества:))))
Так что стоит больше трудиться, чтобы не найти однажды на обочине кувшинного человечка:))))

ПЕРЕСКАЗ классический – Веры МАРКОВОЙ.
ИЛЛЮСТРАЦИИ – Геннадия КАЛИНОВСКОГО. Небольшие «тушью» по тексту (на полях) и полностраничные, выдержанные в сероватой гамме.
Не поклонница Калиновского от и до (что-то нравится больше, что-то оставляет равнодушной) – так что говорить о нем здесь не буду. Ему хвалу еще воспоют (я уверена:)))))
Что до меня, то лучшими (по восприятию атмосферы тех самых – японских сказок) я считаю рисунки Чёлушкина. Всё-таки Япония – страна контрастов, и то, что отлично смотрится к хокку, что вызывает восторг на гравюрах, не факт, что обретет ту же гармонию со сказкой, не будет по отношению к ней выглядеть искусственно и чересчур декоративно. Всё-таки японские сказки – это яркий и красочный мир (обратите внимание, сколько в этих сказках звукоподражания!). И мне кажется, Чёлушкину удалось это уловить больше других:)))) Скрыть